李茶的姑妈票房(如何评价开心麻花《李茶的姑妈)

国庆档票房大战开启，《李茶的姑妈》率先破亿，《影》紧随其后

每年的国庆档都是国产电影“厮杀”最猛烈的档期之一，今年也不例外，仅9月30日就有五部国产电影上映，分别是《李茶的姑妈》、《影》、《无双》、《胖子行动队》和《营救汪星人》，而国庆档票房大战也从这一天正式开始。

《李茶的姑妈》从预售阶段就占领先机，截止到发稿时的21点28分，猫眼专业版票房平台显示该片的票房已经达到1.05亿元，成为国庆档开局的赢家。由于喜剧片本身就是观众比较青睐的电影类型，到影院开怀大笑放松心情也是人们看电影的首要需求，再加上开心麻花近些年的作品打造出的上乘口碑，也让这部主打反串的电影颇具卖相。

由张艺谋导演的电影《影》目前票房为6471万，由于张艺谋本身的艺术造诣和成就，让他的电影已经成为了一个品牌，因此每次有新片都会备受瞩目。此次的《影》不仅有水墨风格的诗意视听效果，而且也云集了邓超、孙俪、郑恺、胡军等实力明星加盟，将成为吸金保证。只是由于题材比较严肃，因此票房目前暂居《李茶的姑妈》之后。

由周润发和郭富城两大影帝首次联袂出演的犯罪片《无双》，以及包贝尔首次担任导演，并与文章共同出演的《胖子行动队》，目前票房分别为5118.2万和3162.8万，暂居第三和第四名。前者堪称年度“钞级大骗”，激烈的枪战、扣人心弦的犯罪过程将是该片的卖点。而后者则是较为轻松的喜剧，包贝尔和文章也一改往日形象，变成了两个大胖子，上演了一段令人啼笑皆非的特工故事。

《营救汪星人》的票房目前为31.7万。不过这仅仅是个开局，10月1日还将由三部新片参与票房竞争，分别是王力宏、宋茜主演的《古剑奇谭之流月昭明》，主打怀旧派的动画片《阿凡提之奇缘历险》以及中美合拍的动画片《新灰姑娘》，到时候的竞争将会更加激烈。

如何评价开心麻花《李茶的姑妈

1

“各位客官里面请，包子馒头热乎饼，想吃麻花现给你拧”。

这句渡江侦察记的台词，作为上世纪80年代北大中文系男生的招呼语，风靡一时。

数年后，在被非典搅黄第一部电影的闲暇，“北京自由元素影视文化公司”的全部三名员工鼓捣出一个荒诞的舞台剧，在取什么名字的问题上卡住了，北大毕业的遇凯一锤定音，《想吃麻花现给你拧》问世。

20岁的遇凯酷爱玩音乐，在北京高校乐队的交流中，遇到了同样喜欢玩乐队的张晨。正是青春无敌的时候，灵魂没有白发，全是文青的荷尔蒙。

张晨是什么性格呢？说一件事大概就了解了，那时候考个大学是相当不容易的事情，毕业以后分到好工作更是难得，如果还是一效益不错的大型国企，烧高香吧。

然后他第一天报道，和人事处说“内什么，不来行么？”

人事处处长估计也是第一次看到这架势，有点蒙“你不来算什么？”

“算什么都行！”

性格拧拧的张晨，开始了自主创业，直到03年被遇凯和田有良忽悠凑了30万，成立了“北京自由元素影视文化公司”。

于是，一个工程师、一位出版商、一名教师，成立了一家影视公司，最后做起了舞台剧。

因缘际会，一入风云便化龙。

《想吃麻花现给你拧》作为公司第一部舞台剧，即是失败的，也是成功的。

为了保证上座率，公司特邀了两名演员，一个叫何炅，一个叫谢娜。遗憾的是，北京的观众不买账。

赔钱赚吆喝，望着台下稀稀拉拉的观众，他们的心情，就如那一年范伟在春晚的台词：我的这个心啊，拔凉拔凉的。

形势逼人，田有良想做影视，而剩下两位拧人觉得既然走上舞台剧的道路，不妨再试试，三位创始人的理念有了分歧。

那便江湖再见。

三叉戟变成了双头龙，却一骑绝尘，直到刘洪涛的到来。当时已是中新社影视部主任的他，也是个妙人，一纸辞职信把自己放了出来，于是麻花又变成三驾马车，诸神归位，直上云霄。

有趣的是，刘洪涛也是80年代北大中文系男生的一员，作为遇凯的学长，当他们在宿舍用渡江侦察记的台词互相打着招呼时，并没有想到，他们的人生际遇将会因这句麻花缠绕在一起，像基因序列一样美妙地延伸。

一心影视的田有良回校当了老师，近几年偶有一部电视剧，却如白云苍狗，不留痕迹，再未碰过电影。

一心舞台剧的开心麻花继续开拓舞台剧的市场，直到15年以一部《夏洛特烦恼》厚积薄发，在电影市场一发不可收拾。

就在今年麻花电影《李茶的姑妈》收割市场之时，同期上映的张艺谋的《影》迎头赶上，男主角叫邓超，田有良的得意弟子。

所谓命运，不过如是。

2

英雄出草莽，新世纪的草莽，就是小剧场。

这些年从小剧场真正杀出来的只有德云社和开心麻花两拨人。一个横眉冷对，一手挑尽天下同行，一个腰马合一稳扎稳打，步步生莲。

96年郭德纲和张文顺在北京创办相声大会，观众经常不足十个人，郭德纲在台上现挂：不许走啊，我们后台有12个人，你们打不过我们。

03年，开心麻花第一场舞台剧，台下7个观众，主演何炅没要报酬，依然赔得掉裤子。

幸福的公司是相同的，不幸的公司，好像也差不多。

15年后，当年的30万投资早已变成新三板的50亿，创始人张晨依然在镜头前羞涩地说：

开心麻花依然会在喜剧的路上继续走下去，因为“只会做这个，只喜欢做这个。”

如果没有12年春晚，张晨是没有机会展露羞涩的。

当时随着主业的良好发展，开心麻花也开始探索其他方面的可能。11年CCTV小品大赛开心麻花以一部讽刺意味深刻的《落叶归根》获得了观众的满堂喝彩，获得了，emmm......三等奖。

有意思的是，在所有奖项里，只有《落叶归根》是麻花公司选送，其他都是组织内部推送。

一等奖是《村官李仁义》，主演孙涛，外号春晚钉子户，又红又专，如鱼得水。

灯光下矜持微笑的他不会想到，身边这两个初出茅庐的生面孔，又会在第二年的春晚上与他相遇，而另一波他没有见到的，会成为那几年小品的无冕之王。

站在高处的哈文也不会想到，逼走本山大叔对她而言是一手闲笔，对麻花来说却是一个契机。

她的继任者冯小刚也没有想到，3年后让他拿了金马影帝的老炮儿，会在票房上输给开心麻花的处女作。

用北京话来说，就是“碴儿了”。

这成为了开心麻花的分水岭，打破了只在舞台剧一亩三分地的桎梏，从此龙入海虎归山，山外青山楼外青楼。

回首来路，人难做屎难吃，但就像鲁迅说的，喜剧不就是将那无价值的撕破给人看么？

3

至此，貌似功成名就。

刘洪涛在2016年每日经济采访的时候说：我们应该警惕的是，不要粗制滥造的喜剧，电影还是一个手艺活，要尊重艺术规律。

开心麻花一直走得都是“超强设定”的路线，通过强烈的对比和反差，戏剧冲突一开始就很有张力，故事的情节推进起来更顺，包袱和笑料也更多。

伍迪艾伦曾透漏过高级喜剧的秘密：电影中好笑的东西并不是段子、包袱和笑料本身，合理的笑料产生在人物的性格和冲突里。

麻花的电影里每一位人物的出现都带着任务，这在最近两部电影里体现得尤为明显。

西红柿首富的剧本改编自1985年老片《布鲁斯特的百万横财》，但失却了其中最重要的部分，就是在外人不知情的情况下，亿万富翁迅速不闻一名，遇到了人间百态。在麻花手中这部电影一直到最后一秒都是一场苍白的狂欢。

也许是尝到了甜头，《李茶的姑妈》里故意矮化、扁平化人物的行为达到极致，每一个人在电影里都是“有用”的，这种功利的设计让结局水到渠成，却也让剧里每个人戴上了一张面具，揭开后，里面空空如也。

没有空间，就没有深度。

文学上的悲喜和世俗的际遇其实有很大区别，电影也是。所以很多导演喜欢营造一种荒诞的氛围，给予观众足够的抓点。

但荒诞本身不是目的，创作者通过荒诞的形式，折射出对于现实社会的看法。舞台剧因为其单调的时空转换形式为荒诞提供了肥沃的土壤，电影则复杂得多。

能够最大限度地保留话剧的讽刺基因，成为喜剧电影能够被广泛认可的基础。

但开心麻花的电影一直没有做好现实和讽刺性的关联，而最该被深究的转场，则好像从来没有改进过。

夏洛特烦恼和李茶的姑妈都是流水线出品，但不同的是，《夏洛特烦恼》打磨了一年，《李茶的姑妈》“打磨”了700场。

而这种自诩的打磨并不应包括在话剧的舞台被观众检验，而是在话剧和电影的分野中黏合，求同存异。

不拧的麻花，并不好吃。

所谓熟练，其实是懒惰，所谓荒诞，其实是一种不尊重。

刘洪涛在2016年每日经济采访那段话之前还说了一句话：观众对各种类型电影的需求是长线的，并非一时一地，因此不会有什么审美疲劳。

没有审美，当然不会疲劳。

追求表面的荒诞和无内容的夸张，只会得到荒唐。

而荒唐的本质在于，他们迷信的工业化流水线笑声，早已将讽刺对象从剧中人转向了观众。

幕后的机械一直在运作，希望能在观众醒来前，变卖所有的笑声。

毕竟命运所有的馈赠，早已暗中标好了价格。