建党伟业电影中的历史事件及时间「从建党伟业到1921主旋律电影为何离观众越来越近」

近年来，众多主旋律电影势头生猛，叫好又叫座，点燃中国电影市场新的热情。现实题材如《湄公河行动》《红海行动》，历史题材如“建字三部曲”，《我和我的祖国》依次上阵，百花齐放，各放异彩。

在电影产业快速发展的中国，主旋律影视作品以其精良的制作、新鲜的类型，不仅让口味挑剔的观众走进电影院“用脚投票”，也成功输出了个体与国家命运和谐共振的主题价值。

从2009年《建国大业》赢得当年国产电影票房成绩榜首，到越来越多主旋律电影集体发力，回望主旋律电影近20年蝶变，不难发现主旋律电影的“复兴”离不开一个核心趋势：主旋律电影正在离观众越来越近。

而当处在2021年这一建党百年的关键节点，中国主旋律电影也再次迎来集中爆发期。近期，《1921》这样以不同视角深入党史故事的大制作将登陆院线。

这其中，聚焦中共一大前后建党历程的《1921》由曾执导过《建党伟业》的导演黄建新担纲监制兼导演。他表示，“主旋律故事从来不是一个冰冷的百科词条，它在遵循艺术规律的同时，是创作者对自己的国家、民族抱之以何种主观情感，又将几分饱满的心灵世界外化于影片创作的总和。心和镜头都足够‘热’，可以做到主旋律电影思想性与艺术性兼得”。

主旋律电影，以日新月异的姿态，走进千家万户，成为人们心中的“口碑之作”，也逐渐演进为时代符号与文化象征。

1 主旋律电影越发贴近大众精神需求

“《1921》与其说主旋律，莫如说是主流电影。”

介绍《1921》的制作过程时，黄建新曾做出过如上表述。有多部主旋律电影执导经验的他，认为看待“主旋律电影”应当更多注意到作品的思想内涵、价值观表达，而不是仅在于一个标签、一种归类。

“主旋律”影片在我国有着漫长的变迁史。1987年，“主旋律”一词在全国故事片厂厂长会议上被首次提出，一般被定义为“以弘扬社会主义时代旋律为主旨，激发人们追求理想的意志和催人奋进的力量的影视作品”。

事实上，建国以来，中国不乏优秀的主旋律电影，比如《地道战》《铁道游击队》《小兵张嘎》《开国大典》等，成为一代代人心中经典的时代记忆。

但在社会转型期，随着社会经济的发展和外来文化不断冲击，人民群众的审美需求和心理逐渐发生变化，随着大众文化的兴起，电影作为文化产品的消费性日益突出，也逐渐呈现娱乐化、商业化和平民化的倾向。

在21世纪初期，中国电影市场曾一度被美国好莱坞大片和港台、日韩电影占据，极大程度上冲击并改变了观众的审美和娱乐需求。前者以酷炫的特效、独特的英雄主义观冲击了观众认知；后者以一衣带水的文化地缘优势唤起观众共鸣。相较之下，中国本土主旋律电影则因未能走出“说教味重”“人物扁平”等窠臼，在对比下显得后劲不足。

在十九大报告中，习近平总书记指出，“我国社会主要矛盾已经转化为人民日益增长的美好生活需要和不平衡不充分的发展之间的矛盾”。这为主旋律电影也带来了新的挑战和机遇。

2009年以来，“建字三部曲”的横空出世，为当时的中国电影市场注入了一剂强心针。《建国大业》主打上百位明星云集的人海战术，强大的宣发势能取得当年最好的国产电影票房成绩，开启了主旋律影片的新思路。

为适应广大观众不同的口味偏好，主旋律电影类型越来越多元，各路高手齐上阵，为观众做出了一桌“满汉全席”。红色经典加上动作元素，便有了3D版《智取威虎山》；科幻片《流浪地球》、动作片《红海行动》、体育故事片《夺冠》等更是尝试全新类型，也收获了多方好评。

2019年《我和我的祖国》开启了“单元故事” 的叙事结构，以一连串“小人物”的故事赚足了眼泪、收获了惊喜。在那一年，国庆档三部主旋律大片8天内收获50亿票房的成绩，标志着主旋律电影迎来新高峰。

而在这些成功电影背后，反映的是制作方对时代的价值与理念的准确判断和反映。清华大学新闻传播学院教授尹鸿和副教授梁君健曾联合发表文章指出，“主旋律精神本身具有巨大的号召力，这是主旋律文艺作品在市场竞争中的天然优势；那些能够深深打动观众情感的商业片，其本身也往往都蕴含主旋律精神。”

在人们长期将国产电影划分为“主旋律片”“商业片”“艺术片”的思维定势下，这些新“主旋律”电影打破了这种“三分法”，以好看的故事、大众的类型来表现大众喜闻乐见的社会主义核心价值观，更符合大众和社会的精神需求。

“我们相信经典题材的生命力，它随着观众的审美趣味、眼光的变化，能够不断翻新。越经典的题材，越有潜力和可能做出新的诠释。”作为这一领域的长期实践者，黄建新对于主旋律电影的未来充满信心。此次执导《1921》时，他也开创性加入了谍战和动作元素，希望其既能作为具有时代意义的影片，同时也是精彩好看的商业电影。

2 主旋律电影更需好看

在有着多部主旋律电影执导经验的黄建新看来，“好看”，是一部电影最重要的意义。他曾在多个场合表示，“一个电影如果不好看，什么意义都谈不上”。

“好看”的关键是讲好故事。黄建新认为，一个好故事的起点必须从创作规律出发，“电影的叙述方式、电影的形象、动人的语言、深厚的情感，有了这些，就是一部好电影。”

近年来多家机构的用户画像显示，主旋律电影的主要观影人群更多地偏向年轻观众。《智取威虎山》《湄公河行动》上映时，19岁以下用户占比仅有不到4%，20-24岁观众占比也都在30%以下；《我和我的祖国》《中国机长》，均有超过12%和32%的观众是19岁与20-24岁观众。

这批成长在中国崛起年代的年轻人，有更多接触国内外优秀文化作品的途径，对审美和知识汲取有了更多的要求。他们不满足于“填鸭式”灌输和粗制滥造，更重视个性化表达和多样性发展。

因此相比于宏大历史叙事，近年来更多主旋律电影利用“小切口、大视角”，以人物和细节打动人。

例如，即使是讲述百年前的故事，《1921》的主创团队也从一开始就确定，“要用电影让今天的年轻人与百年前的同龄人对话”。

启用年轻演员、设计合理细节，电影《1921》成功塑造一批尚在成长期的青年。其中有新婚燕尔的李达夫妇、刚到上海滩充满新奇感的年轻代表，也有仍在工读互助、便已然开始思考国家命运的青年毛泽东。

黄建新认为，《1921》通过塑造充满烟火气的人物形象、展现他们真实充沛的生活情感，能让更多当代年轻人产生共鸣和激励，给他们提供一个回望百年征程、读懂百年初心的机会。

同时，制作精良是一部好电影不可或缺的物质基础。在《1921》中，小到一砖一瓦，大到民国时期上海街景，都进行了原汁原味的布景还原。这些都离不开主创团队勤做党史功课，与相关党史专家开会讨论剧本，尽力还原最真实的拍摄场景的努力。

正因为有了这些“真”，才能让电影变得艺术性、可观性强，有骨有肉。

“《1921》是2021的《1921》。”北京电影学院党委副书记、副院长胡智锋在看完电影后表示，它符合当下浓烈的时代气质，既有广阔的国际视野，又有发自内心的中国自信、历史自信、文化自信。

3 以新精神内核贡献东方力量

从《建党伟业》《红海行动》到《1921》，主旋律电影不仅在摸索其外在表现形式，其精神内核也在逐渐深入，形成愈发与现实关联的叙事结构，让主旋律电影既不空有其表，也不食之无味，是一种更创新的继承和发扬。

新的时代塑造新的偶像，新时代银幕也在呼唤新的英雄。

纵观近年优秀主旋律电影，不难发现一个颠扑不破的规律：电影塑造的核心人物既突破了原有的个人情感让位家国大义的固有模式，也不模仿好莱坞式的西方孤胆英雄“套路”，而是主打具有高度本土特色的“中国英雄”，他们有情有义，有血有肉，既重视集体也关注个人，而其精神内核是心怀家国天下、民族大义。

他们可以是生活中名不见经传的小人物，也可以是正在成长时期的历史伟人。比如《我和我的祖国》7个故事中的“小人物”活灵活现地演绎了身边的英雄，《红海行动》中的人物一些情急之下的失误，只会让人感觉这批中国战士更真实生动。

《1921》则实现了更进一步的突破，将类似方法进一步应用至真实的历史事件当中，展现历史伟人尚处于青年时“小人物”的状态，以细腻、微观的笔法表现他们的成长道路和动力来源，以精巧笔墨塑造出一个个让人可敬可亲的形象。

“这也是在大银幕上，第一次可以让观众真正走进当时这些建党的年轻人们的生活和精神世界。”黄建新说。

年轻的观众不仅在审美取向和有了更高的要求，他们也有着自己精神上的困惑与追求。让当代青年和1921年的革命领袖们建立连接，符合青年追求理想、不甘“躺平”的现实意义。

对于《1921》，中共上海市委党史研究室一处处长吴海勇特别欣赏其中一段描写青年毛泽东在外滩奔跑的情节，其中穿插着他成长经历的蒙太奇回忆画面。他认为这是“在严谨的史料基础上以全新的视角，用更贴近当代年轻人的艺术表现手法，去讲述建党的历史，对于党史教育在年轻人群体中的普及意义重大。”

“这种青春化的表达，也是新时代群众路线的创新措施，是开展青少年革命传统教育的有效方式。”在中国文联文艺评论中心主任、中国文艺评论家协会副主席兼秘书长徐粤春看来，《1921》等影视作品尝试的崭新表达方式，可以让青少年更加清醒地认识中国共产党为什么“能”、马克思主义为什么“行”、中国特色社会主义为什么“好”的历史原因。

事实上，无论是由真实事件改编的现实主义题材电影《红海行动》《中国机长》，还是不断创新表达方式的历史题材电影《1921》，都反映出一个真问题，即坚定理想、百折不挠的奋斗精神和中国故事永远打动人心。只有能满足老百姓精神文化需求、反映时代声音的文艺作品，才能离观众更近、走得更远。

而在可预见的将来，反映主流价值观的主旋律电影，也正加速形成一种具有中国特色、民族气质的主流表达体系，成为国人的又一精神源泉。

(结束）