电影院是否会消亡「电影院真的要消失了2022年观影人次下降983点原因不可避免」

疫情对各行各业的影响可谓是无孔不入，这不，就连你从小到大最爱去的电影院也要面临消失的风险。各位老板仔细想一下，你上次去电影院是什么时候？看的是新上映的什么电影？

那么今天就来给各位老板讲讲马上要“消失”的电影院。

究其原因，不外乎三大类。

第一个，疫情影响出门。

一旦某个城市有确诊的或者是密接，或者是大规模的爆发，电影院作为人流量最集中的地方首当其冲被迫关门停业。疫情反反复复，也就导致影院开了关，关了开，即便是开了也没多少人来，赚的还不够一天运营成本的。

第二个，影片质量减少。

这几年国内影片质量的大幅度下滑已经是所有人的共识，但就这样烂片仍然居多，很少有高质量的电影。这样的情况下，大家为什么要花钱找罪受，污染自己的眼睛呢？不比躺家里看手机香吗？

国产影片的诟病无一不是演技尬，剧情雷，却还打着大制作的旗号招摇过市。试问又有谁会愿意买帐？而片源的单一，也无疑加剧了这一情况，大家来到影院没什么电影能看，想看的又不放映，还不如打几把游戏来的痛快。而且现在的娱乐方式多到令人眼花缭乱，隔几个月甚至几个星期就出个新的，也不必执着于看电影。

第三个，票价高。结合前面所说的，疫情影响、片源少、质量低，就这样还动辄一百多五十多的高票价，谁乐意当这个冤大头呢？

据有关部门的数据信息，发现自2020年以来电影院的观影人数就一直在下降，到今年人更少了。今年上半年我国电影院的票房和去年相比下降了37%左右，103亿元没了，这是自2014年来的最低纪录。就人数来说，今年看电影的人只有3.98亿，相比去年直接下降了41%。而就电影院的放映来说，更是不断再减，比去年减少了20%，上座率只有可怜的6%左右，连前几年的一半都没赶上。

这都还只是今年的状况，在去年也有人和大前年做比较，说它要没落了。根据2021年的信息，这年共上映了697部电影，但却有100多部的票房在10万以下，有的甚至两千多块钱。除此还有四十多部是处于全网失踪的状态，查无此票房。这个情况和全盛时期的2017/18年比，简直是没眼看，去年就七八月的票房和这两年相比，少了一多半，今年更惨。

这样的状况也不怪影视行业的人以及外界摇头叹息，这是要完蛋。而八月多的一则消息更让电影院的处境变得艰难，全球第二大的集团——电影世界已经在美国申请破产保护了。看来不仅是我国，就连全球的电影院也都难保，这个消息更加剧了线下影院的经营困难程度。

说完了当前的状况，我们来简单说说它的发展历史。

这要说个冷知识，电影是浪漫的法国人发明的，但是他成为影院供多人观看则是被各种文化的集大成者美国发明的。1896年，人类历史上第一个电影放映厅在美国

出生，从这时起，电影开始走向了大众，开始了商业化——赚钱之路。

在大约十年后，它开始收费了，只需要5分钱，接着约翰.哈里斯等人将一座废弃的商店改成了剧院的形式，配以幕布、座椅等，电影院的祖宗就此诞生了。而且最早因为它的票价非常便宜，吸引了许多人，几乎是赚的盆满钵满。

最终善于经商的犹太人将其一步步扩展至吸金的商业奇迹，因为在一开始就认为这是穷人的消遣娱乐，高贵的白人或者上层人士不屑于光顾电影院。而这恰恰给了犹太人绝好的赚钱良机，大家现在所熟悉的美国八个著名电影制片厂，就都是犹太人创办的。

到了20世纪头十年，迎来了它人生中的第一个黄金时代，在美国逐渐形成了一个非常吸金的产业，在欧洲许多影院也开始设立，看电影成了一个浪潮。因为战争的原因，最终又转到了美国，到二十年代电影院的模型逐渐定型。这时候它有超高级豪华烧钱的，也有复古的风格，同时还有伴奏，纯纯是视觉和听觉盛宴了。

至于现在大家看电影最不能少的爆米花、可乐等则是诞生在三十年代的金融危机中，当时没钱赚，各行各业都陷入了萧条中，怎么办呢？

为了活下去，当时的影院负责人想出了一个点子。他将一些点心瓜子等拿到影院售卖，最为受欢迎的则是爆米花，于是这个捞钱的方法就流传至今，形成了惯例。现在不带点东西去看电影，总觉得哪里怪怪的，似乎一手捧着爆米花，一手拿着饮料才是标配。

这样没多久，那主要的八家电影制片厂，就实打实的垄断了美国当时近80%的院线市场，那么这样明目张胆地垄断，不会引来祸害吗？

自然会，这不在1938年美国政府就对这八个影院进行起诉，称他们违反了反垄断法，这场官司一直陆陆续续打了十几年，最终以八大制片厂的妥协结束。此后他们专心做影片的制作和发行，院线则独立出来，这便是电影史上一个重要节点，现代院线制度的建立。

发展到现在，电影的形式已经是五花八门，丰富多样，从一开始的2D升级到3D、4D、杜比音效等，越来越高级。但是为什么它越升级，票房、经营情况越惨淡呢?

这一点重要说下我国的状况，电影在我国则是1896年就传入内地。到1905年我国自己拍摄了第一部电影《定军山》，历史不可谓是不悠久。在上世纪，那个生活简朴、物质缺乏、人们物欲极低的时代，电影就是最大的娱乐方式。

人们将看电影视为一件极具仪式感的事情，可以用来约会、也可以用来和朋友放松，还可以独自一人享受两个多小时的“异世界”。在这两个多小时里，人们可以全身心投入到电影的世界中，跟随导演的镜头、演员的表演一起走进一个新奇的世界。那个年代更没有手机等电子产品，人们对看电影更是一种纯粹的热爱。

但到了九十年代，有一个场所逐渐占了上风，差点取代了电影院。这是怎么一回事呢？

它就是录像厅，内地人熟知港星、观看港片以及外来影片的途径。即便它的环境差，人员复杂，就连椅子都不如影院里的舒服，但是，谁让它片子多呢！

内地没有的、删减的，它都有，这对当时的人来说无疑是打开了新世界的大门。电影院为什么差点被干掉？

除过片源实在太少，还有一个更复杂的原因，不能跨省发行。这不仅导致观众人数的减少，还促使一些电影制片方远走国外，因为赚不到钱。管它好与坏，都一个价，也没有外来的影片满足观众们的眼睛，来来回回就那几个电影，只能看着人数量一天比一天少。

这一状况直到进入新世纪后才获得了发展，也就是院线改革。简单粗暴一点就是影院要想获得一些经典或者当红大片的放映资格，就必须加入这个院线。对于以前赚不到钱的制片方来说，它的赚钱多少直接与院线扯皮即可。而且它的入股资本也发生了变化，私人民营都可以加入了，这也是和我国的经济发展情况息息相关。

也就是这样，影院迎来了一个辉煌时期，而把它发扬光大的则是小目标践行者——王健林。

一旦建成一个大型商场，电影院就是标配，利用商场的人流量带来丰富的客源。同时配以爆米花饮料、抓娃娃机甚至是红酒，只有你想不到，没有他们买不到的。这样赚麻了，而反过来看电影的人也能为商场带来消费，这样互相促进，互相赚钱。反正不管怎么说，商场是自家的，最终钱也会流入自己钱包，也因此它旗下的万达院线至今都排名第一。

因此看到这样做赚钱的其他行业也纷纷有模有样学起来，导致了我国影院数量的急速扩张，甚至是到了恐怖的地步。就跟走几步路就能看到理发店一样，电影院也是一条街上有好几家甚至十几家。但是问题来了，这些影院放的都是同一个片子，观众老爷们看到眼里的都是一个内容，没啥意思。扩张的快，一旦风险来临，它消失的也快。

总的来说，电影院曾给人们带来了开启新世界的大门，但也因固步自封一步步把路走窄了，疫情只是个直接原因。更深层次的原因其实是片子质量的问题，这在每个行业都是重点，做事不求一心，但求用心。各位老板怎么看呢？