星爷的电影为何一直受欢迎呢「星爷的电影为何一直受欢迎」

周星驰，这个名字无疑是华语电影界的一个传奇，他的电影作品一直是广大观众喜爱的经典。从《逃学威龙》、《唐伯虎点秋香》到《大话西游》、《喜剧之王》，周星驰的电影作品一直充满着幽默、搞笑、感人的元素，深受观众的喜爱和追捧。

今天，我们将以周星驰的电影为主题，让大家再次感受周星驰电影的魅力，一起走进他的电影世界。

第一部分：周星驰电影的幽默搞笑

周星驰的电影一直以幽默搞笑为主，他的电影作品中经常出现一些搞笑的情节和对白，让观众捧腹大笑。比如《逃学威龙》中的“周星星”和“谢大脚”，《唐伯虎点秋香》中的“七十二变”，《大话西游》中的“至尊宝”和“紫霞仙子”，这些角色都让观众印象深刻，成为了经典的代表。

第二部分：周星驰电影的感人元素

除了幽默搞笑，周星驰的电影中也有很多感人的元素。比如《喜剧之王》中的“林秀晶”和“周星驰”，他们之间的感情故事让观众不禁流下了眼泪。而《大话西游》中的“至尊宝”和“紫霞仙子”之间的爱情故事也让观众感动不已。

第三部分：周星驰电影的经典台词

周星驰的电影中有很多经典的台词，这些台词不仅搞笑幽默，还有很多深刻的含义。比如《唐伯虎点秋香》中的“男儿有泪不轻弹”，《大话西游》中的“人生就像一场修行，修行就是修自己的心”，这些台词都成为了观众喜爱的经典。

第四部分：周星驰电影的音乐

周星驰的电影中的音乐也是非常经典的，比如《唐伯虎点秋香》中的“月亮代表我的心”，《大话西游》中的“一生所爱”，这些歌曲成为了经典的代表，深受观众喜爱。

总结：

周星驰的电影一直以幽默搞笑、感人元素、经典台词、经典音乐为特点，他的电影作品一直是广大观众喜爱的经典。我们希望通过这部图文类短视频创作作品，让大家再次感受周星驰电影的魅力，一起走进他的电影世界。

请问为什么有人说星爷的电影百看不厌呢？

另一个主要原因，就是周星驰的电影情节简短，剧情轻松，通常都只有90分钟左右。

虽然只有90分钟却能把故事叙述得有滋有味，相信大家对周的电影都能耳熟能详。不像许多大片时间念正迟太长，看完一遍真的不记得讲了什么，周星驰电影里的配角也是一大亮点，不仅能成就星女郎，还能成就一些经典的配角形象。比如酱爆、大师兄、包租婆、常威、如花、八两金等

为什么星爷的电影百看不厌呢？然而其他电影再看就感觉腻了？我是星爷的粉丝，感觉他的电影不同年龄段观看有一种回味在里面，意味深长。

相比这几年出的票房口碑双丰收的《战狼》系列、《叶问》系列、《唐人街探案》系列掀起了狂烈的爱国情怀和 搞笑 成分在里面，时代背景和我们普通老百姓相差甚远，我们只能怀揣着一颗爱国的心，随着剧情观影。而星爷的电影呢，很接地气，大多数人能将自己和主人公的身份背景互换，感同身受。可想而知，看星爷的每部电影仿佛现实中的我，怎么不讨人喜欢呢？

这个是主要原因，周星驰电影通常90分钟左右。虽然只有90分钟，但是大家对他的电影耳熟能详。不像其他美国大片，处置乱造一百多分钟，比如：《复仇者联盟》一下俩个多小时，看完以后不知道讲得什么，搞的观众没有心情看下去。（个人观点，拿下对比）

周星弛电影里没有好的配角估计也不会火。他的电影成就了星女郎，还能成就一些经典的配角形象。比如，酱爆、吴孟达、包租婆、常威、如花等。一部经典的电影没有绿叶怎么衬托花的芬香呢，配角出彩，演技超赞。

周星驰电影细节颇多，不同年龄段、不同人生处境再看周星弛的电影，可以让你从笑到哭，从哭到笑得故事情节中徘徊。或许吧，我清汪们就像电影故事里的人物，在现实中表达不了我们的思想，总期待着像故事里一样破茧化蝶、翱翔蓝天。

周星弛的演技可谓是演艺界的巅峰—“喜剧之王”，能把每一个小人物、小市民的个仔李性刻画得淋漓尽致，一个个经典形象带给我们无穷的欢乐。

周星驰为什么那么受欢迎，为什么周星驰的电影还这么火

1990年，周星驰主演的电影《望夫成龙》，被观众们称为是周氏无厘头风格的启蒙作品。

那时候的周星驰，还不是大家口中的星爷，他只是刚刚演过几次主演的冉冉之星。

在李修贤的赏识下，他出演了电影《霹雳穗行先锋》，凭借这部影片才打出了一点名气，还很幸运地拿到了两个配角大奖。

当然周星驰如果按部就班跟着李修贤拍这样江湖警匪片，可能后来也就没有“星爷”这个称谓了。

香港影帝那么多，周星驰想要靠正片走红简直难如登天，所以他才会在小有名气后另辟蹊径，想要独创自己的喜剧风格。

然而在周星驰之前，香港的喜剧领域已经有了许冠文的诙谐鬼马喜剧，有成龙的动作喜剧，还有林正英的鬼片喜剧，这三人在当时的成就，就犹如挡在周星驰跟前的一座大山，几乎没有撼动的可能。

很多人都说周星驰是无厘头的鼻祖，其实无厘头风格很早就有了，只是周氏风格的无厘头更加让人记忆深刻，那么有人就会问了，为什么很早就有的无厘头没有大火，到了周星驰就这么火呢？而且还火了几十年，他凭什么呢？

在讨论周星驰电影凭什么火之前，我们先来了解一下无厘头的含义。

无厘头在粤语里的意思，就是故意将一些毫无联系的事物现象等进行莫名其妙组合串联或歪曲，以达到搞笑或讽刺目的的方式。

无厘头的行为会造成一个人的言行毫无意义，莫名其妙，就是我们所说的强行搞笑，而在周星驰之前的无厘头就很符合这样的解释，因为这样的表演没有灵魂，不够生动，毫无营养价值，所以这种风格很难让人接受。

上世纪九十年代，无厘头文化开始在香港兴起，而周星驰就是其中的佼佼者，起初周星驰在摸索阶段拍摄的几部电影，如《一猜稿哗本漫画闯天下》、《小偷阿星》、《咖喱辣椒》都反响平平，因为周星驰那时候还没有找准定位。

就拿《咖喱辣椒》来说，这部影片虽然已经有了无厘头的雏形，但还是让他和张学友演出了警匪片的味道，甚至还有成龙动作喜剧的影子，这时候的周氏无厘头还处于各种借鉴和模仿阶段。

那么周星驰的电影到底是怎么火的呢？为什么火了这么久呢？原因有三。

对的时间遇上对的人。

周星驰的电影横扫香港票房是从《赌圣》开始，这部剧也见证了吴孟达和周星驰这对“黄金搭档”正式合体，这两人的组合可谓是无厘头电影中最大的亮点，无论是两人的表演还是形象，敬键组合起来都有种让人忍俊不禁的效果。

再看看《赌圣》的导演刘镇伟，他在和周星驰合作的时候，还是个新手导演，所以他能够接受和理解无厘头这种新潮的东西，如果合作像吴宇森这些拍正片的老派导演，那么他们绝对表达不出无厘头的喜剧效果。

周星驰遇对的第二个人就是王晶，虽然如今的王晶成了烂片王，但年轻的王晶是真的很有才华，而且他也很懂周星驰。虽然他和周星驰合作的影片没能横扫票房榜，但他对周星驰的无厘头风格有很大的影响。

王晶懂周星驰，所以他能够放纵周星驰在自己的片场随意表演，因为他明白无厘头就是要释放自我，无拘无束地表演。

《整蛊专家》这部影片，在我心里是无厘头风格的巅峰，周星驰在这部影片中真正做到了无拘无束，想到什么就说什么，想做什么就做什么，这才是无厘头的最高境界。

思想超前，内容引人共鸣

不了解周星驰电影的人觉得，他的影片就是胡编乱凑，东一榔头西一锤子的表演方法，除了搞笑以外，没有太多的价值意义。

周星驰的电影能火，而且持续这么多年，说它没有价值意义肯定是武断了。

大家回忆一下《大话西游》中的经典台词，这些经典不仅在当年火遍了全国，现在大家也依然在使用，这就是超前意识的价值。

记得电影《武状元苏乞儿》中有一段场景，当时苏乞儿作弊被揭穿，皇帝下令抄了家，当时导演觉得被抄家是个很悲惨的事，而且还要做一辈子的乞丐，所以在拍摄的时候让周星驰表现的悲伤一点。

然而，周星驰是怎么做的呢？

只见他舒舒服服地躺在太师椅上，一边哼着小曲，一边闭眼养神，完全没有一点家破人亡的感觉，明明是场悲剧，他却演成了喜剧，你能说他这是在乱演吗？

答案是不能。

周星驰电影的神奇之处，就在于它能够引起大家的共鸣。

家被抄了，老爹还在，就算要一辈子的饭，他心里还有一个牵挂着的如霜姑娘，爱情和亲情他都有了，这应该是天大的喜事，为什么要悲伤呢？

这段表演其实也在告诉我们，遇到任何困境都不要绝望，想想你还拥有的东西，你会变得更加乐观和坚强。

看不懂他的电影，觉得它是单纯的喜剧，看懂的人，觉得它是人生的哲理，这就是电影的魅力所在。

形象亲民，接地气

周星驰在电影里的形象，几乎都是小角色居多，但又很励志，比如《少林足球》中一直在帮助师兄弟归位，心怀把少林功夫发扬光大的阿星。

他的形象代表着很多心怀梦想的小人物，可能在很多人眼中他很渺小，但是他的奋斗精神却感染和激励着无数人。

再比如《长江七号》中的周铁，他是生活在社会最底层的农民工，住在快要倒闭的烂尾楼，但即便他生活的再苦再累，他也要让自己的孩子接受最好的教育，他最常说的口头禅就是“我们不偷不抢，靠自己的双手劳动。”

像周铁这样的人有很多，他们有的是挣扎在底层的民工，有的是为孩子奉献一切的父母，他的形象就象征着一种精神，一种不向现实低头，一种为孩子可以奉献一切的精神。

可能很多人笑他不自量力，没钱还送孩子读贵族学校，但是可怜天下父母心，但凡他们能想到办法，就会给孩子最好的，这就是爱的力量。

周星驰他不仅仅代表着无厘头电影，更像是很多人的精神支柱，是一种信仰。

他的电影是我们的精神食粮，表面是给我们带来了欢声笑语，其实是丰富了我们的精神世界。

不要说30年，就算是50年，甚至100年，只要人们还有精神追求，那么周星驰的电影就永远不会被人遗忘。