简述网络大电影的特点和发展前景「网络大电影的类型模式研究」

来源：《视听》2019年第9期

摘要：近几年，网络大电影的出现和发展是中国电影市场中的新现象，当下对于网络大电影的概念和特征主要是通过视频平台的传播渠道了解。本文尝试从典型案例入手，以点及面地剖析网络大电影的内容与传播受众，有助于人们认识这种互联网思维下的电影化创作及其模式。

自从2014年爱奇艺首次提出网络大电影的概念和标准，网络大电影迎来爆发式的发展。2019年1月，爱奇艺发布了《2018网络大电影年度报告》，2018年爱奇艺全年上线1004部网络大电影，票房冠军《灵魂摆渡·黄泉》分账高达4547万元。

网络大电影是“互联网 电影”的产物，与微电影相比，网络大电影的片长较长，一般为60至90分钟。但是与院线电影相比，网络大电影的放映时间就短了许多，最主要的原因是网络大电影的传播依赖于互联网视频平台，不可避免地受到互联网文化、受众、传播特性等因素的影响。然而，网络大电影凭借其所具有的电影一般属性和特殊的人物形象及剧作模式，在几年间异军突起，成为了近年来比较热门的电影类型和现象。本文从网络大电影的人物形象、剧作结构和受众定位入手，研究它的类型特征。

一、单纯的人物设定

一部60分钟的网络大电影要讲好一个完整的故事，既要具备完整的电影结构和容量，又要有足够的吸引力留住来自各种渠道的观众，这样一来，人物形象的设计成了关键，而主角的设定更是重中之重。几乎所有影片都需要极尽所能地吸引住观众的注意力，所以在主角的设定上，制作者们讨巧地将主角设计为小人物，例如古装网络大电影《超能太监》中的小太监以及《清宫遗梦》中的小姐。这样的主角一来不会高高在上，凌驾于观众之上，让观众容易接受，二来“屌丝逆袭”的事情一直是小镇青年们津津乐道的，而他们也是观影的主要人群，相比于高富帅的爱恨情仇，围绕小人物展开的故事更接地气。当然，第三点是由于片长的限制，制作者把大部分篇幅留给影片情节的阐述，而对于人物的社会背景只能点到为止，不能做过多的阐述。所以，对于网络大电影的主角，一个简单的、单纯的底层小人物最合适不过了。

从编剧的角度来看，塑造人物形象需要在有限的时空里建立起错综复杂的关系网，在这层关系网所涉及的人和事中反映出社会众生相，从而引起观众的共鸣和反思。那么，我们所提到的“小人物”就更像一个见证者，他与其他人物角色发生着关系，又由于种种原因被卷入其中，在生命或者其他方面受到威胁的情况下，通过自身的努力化解危机或者拯救了其他危在旦夕的人，主角形象便完成了小人物的升华，既符合观众的一般观影心理，又会由于在与故事中与敌人斗智斗勇的精彩桥段而展现出丰富的戏剧张力。当然，如果体现在电影角色划归上，一般来说，主角体现为正面的人物形象，作为理想主义或者英雄主义的化身是观众超现实理想的最终落脚点，带给观众的是愉悦的审美享受和观影体验。

在2016年大热的网络大电影《超能太监》中，主人公太监大宝原本是明朝皇宫里的小太监，却见证了崇祯皇帝煤山自缢，又与韦惠妃、吉祥公主一起逃亡，卷入了东厂提督的阴谋，最终通过自己的艰难斗争逃过了一劫。且先不论影片的恶搞因素，单从人物的角色设定和主角在困境中的主动行为推动情节来看，这部网络大电影还是比较成功的。

在传统的影视创作中，人物背景和人物动机都比较复杂，加上许多导演偏爱模糊正派人物和反派人物的界限，使反派人物更具有“人性”，更加立体，这既有导演表达自己艺术诉求的原因，又有丰富剧情的需要。所以，院线电影中的反派人物更多是“灰色人物”，这在人物形象方面就稍微高级一些了，然而在绝大部分的网络大电影中，反派人物是彻头彻尾的“黑色人物”，作为正义的反面解读者，又或者是给主角设置了重大阻碍的人，往往是明显与社会主流思想相悖的，违背道德准则，又或者是触犯法律的不法之徒。

网络大电影的反派人物扁平化、脸谱化，一般来说性格单一、穷凶极恶，这种反派人物的设定更多地是与网络大电影的观影条件和受众人群心理有关。从观影条件来看，数据显示，七成以上的观众通过移动端观看影片，三成通过PC端，所以，由于播放介质的特性，观众观看影片时全神贯注的可能性不大，所以复杂的背景设计容易让观众错过细节，从而影响观影体验，观众更希望人物之间善恶分明，通过对抗而产生戏剧冲突。一正一邪之间的斗智斗勇往往是推动故事剧情向前发展的第一动力。

笼统地说，网络大电影在对反派人物形象的设计上更多是做扁平化处理，仅仅需要一个理由，无需其他解释，即可成为他干扰、阻碍甚至杀害主人公的原因。例如，在影片《小镇车神之五菱漂移》中，反派被设置成年轻的赛车手保罗，为了夺冠，他企图买通昔日车神沈腾飞假输，让自己成为新的车神。沈腾飞在片中的终极目标就成了找回自己赛车的初衷，赢得与保罗的比赛。这样一来，人物动机单纯，不需要交待复杂的背景，浅显易懂，观众们也乐在其中。

二、浅显的线性叙事

网络大电影的核心是故事，“故事为王”在这里很是受用，因为缺少巨额的电影制作资金，缺少较长的制作周期，所以从有创意到摄制完成，网络大电影的制作周期少则一个月，多的也就三四个月，也不需要像传统的电影、电视剧那样排队等很久的档期。于是，想获得高点击率、高传播度，网络大电影就必须足够吸引那些视频平台的付费用户，相对地，片方获得的收益也多，投资回报率比院线电影还要划算。这就让无数从业者绞尽脑汁，通过不断实践摸索出了一条适合网络大电影剧作结构的道路。所以，有意无意之间，在叙事方式上遵循线性叙事成为了网络大电影中比较常用的手法。

浅显的线性叙事带来的是剧情不需要极强的推理性，逻辑上也不必非常严谨。当然，不能否认这几年有几部在叙事结构和方式上进行探索的影片，但那毕竟只是少数，而网络大电影受限于制作周期和制作资金，制作方一般不太愿意尝试非线性叙事，基于成本的考虑采用最常规、安全的叙事方式，讲述一个故事，即完成从创意到创作，再到创收的二次跳跃。

和扁平化的反派形象相似，浅显的线性叙事也是为了方便观众在观看时更加轻松。即时通讯的发展和移动媒体的兴起，使观众可以随时随地获得观影的渠道，相比有深度的院线悬疑电影和节奏较慢的文艺电影，网络大电影既有题材上的猎奇性，也有观影的便捷性，网络元素的多重融合形成了网络大电影内容的核心竞争力。

三、互联网时代的受众定位

(一)“草根文化”的兴起

青年亚文化是在青年群体中形成的不同于主流文化价值的观念和行为，“是对主流文化的反抗和颠覆，具有边缘性、反叛性、颠覆性、松散性和可塑性等特点”①。“当今的网络时代，‘屌丝文化’成为了亚文化的典型形态，最初是一小部分人群的自嘲，因为网络的疯狂传播成为了网络流行语，它最初只是部分群体用自嘲的方式来宣泄自己的情绪，现在几乎成为网络主体的代名词，在网络上的流行，更随着网络剧《屌丝男士》的热播，屌丝文化也发展成当今规模最大的亚文化。网络大电影正是抓住了这点，在内容上极力迎合大众趣味才获得了广大的受众群。”②纵观现在的网络大电影，屌丝文化已经渗透到各个题材中，近几年的“爆款”影片，整体风格都趋向轻松、幽默、通俗，而制作者在网络上对大电影的宣传也力求体现其风格特点，之前一直流传的网络大电影宣传逻辑“片名——海报——前6分钟”，这三个环节都成为了营销的主要阵地，每一个环节都力求让观众看到自己的喜剧成分、通俗元素。

可以这么说，“屌丝文化”已经成为了网络大电影的一个重要标签，很多制作者或者投资人都会笑谈，只要哄好了“小镇青年”，满足“屌丝们”的观影需求，就肯定能获得不菲的回报。即使到了2018年，网络大电影日趋专业化，高学历高收入的人群开始关注网络大电影，“小镇青年”——主要指小城市的年轻人，依旧是票房贡献的主力军。

“小人物式的主角”依然是“屌丝文化”中的一部分，这些年轻观众们通过影片中小人物成功逆袭的剧情反观自身，获得心灵上的慰藉。我们都知道，并不是所有人都对画面和剧作有那么高的要求，有时候，能满足自己的一点要求，获得些许满足，就足够让部分观众掏腰包了。

(二)移动端付费视频用户

当然，任何艺术形式的发展都离不开科技的进步，高速发展的现代社会就给新生的网络大电影打上了时代的烙印。过去，我们习惯去电影院里买票，正襟危坐地欣赏完一部完整的影片，而现在手机的发展和普及，带来了更加方便自由的观影途径，也带来了快捷的移动支付。从媒介和载体上来看，网络大电影通过互联网媒介，经过手机这个载体传播，使得原本没有大量时间的用户可以通过手机，利用零散的时间欣赏自己喜欢的内容产品。

所以说，手机媒体内容的发展可以十分典型地反映出时代的特征，任何有关、有趣的资讯都可以一手获得，不仅仅给了网络大电影诞生和生存的空间，也为其宣传和营销提供了一个前所未有的传播平台。随着影视版权意识的苏醒，中国的影视工作者们开始重视有偿的视频制作，而网络大电影就如同一个大锤，捶开了视频网站付费的大门。就像韩斯在《优酷要做网络影视的淘宝》一文中所说：“2017年，优酷开启了网络电影的店铺模式，意味着网络电影可以如同淘宝商品一样，实现自由买卖，无需中间环节。这种全新的自运营模式，将观众的口碑放至在第一位，以网友的个性化消费为基础，口碑成为做好电影的中坚力量。”

四、结语

综上所述，网络大电影经过了几年的发展，渐渐摸索到了自己的一条生存之道，也可以说是逐渐形成了网络大电影的独有模式，当然同时也存在着蹭IP、软色情、标题党等不良现象；但是不可否认，随着互联网时代的到来，人们对于新的影视娱乐产品的需求渐渐增多，观众们越来越需要一些“新玩意儿”。传统的播放介质、影视内容已经在互联网的冲击下迎来了一轮新的革命，当今这一代人不仅仅需要从互联网上获得物质资料，而且还需要获得精神上的满足。

依托于网络媒体的网络大电影，因其自身具有的电影属性和互联网的特性相结合，既吸引了一大批热衷于此的观众，又为自己奠定了付费观看的基础。相信在不久的将来，网络大电影的制作会越来越专业，观众质量也会越来越高。

注释：

①杨晓茹,范玉明.青年亚文化视域下网络微电影发展研究[J].当代电影,2013 (05).

②王文慧.浅析互联网时代网络大电影呈“井喷”式发展的推动[J].吉林广播电视大学学报,2016(07).

参考文献：

1.张田田.既要守规矩，又要有创意——导演张涛专访[J].影博·影响,2016(07):30

2.丁磊.互联网语境与网络大电影的概念分析[J].当代电影,2017(08):135-137.

3.张鹏,曹娟.网络大电影的身份界定、生产机制与类型化特征[J].当代电影,2017(08):132-135.

4.尹鸿.互联网对影视艺术的影响[J].中国电视,2015(01):59.

5.杨晓茹,范玉明.青年亚文化视域下网络微电影发展研究[J].当代电影,2013(05).

6.薛斐月,冯晓临.网络大电影的题材类型研究[J].青年记者,2017(09):86-87.

7.王文慧.浅析互联网时代网络大电影呈“井喷”式发展的推动[J].吉林广播电视大学学报,2016(07).

8.李美杨.爱奇艺网络大电影品牌建构研究[D].杭州:浙江传媒学院,2017.

(作者单位：浙江师范大学文化创意与传播学院)

调整来临，网络大电影或将不只是网络大电影

文 |孟永辉
作为衍生于互联网与影视行业的孪生体，网络大电影从一出现便吸引了很多人的目光。在影视用户逐步从线下的影院向线上的视频网站转移的过程中，网络大电影的出现丰富了原本已经形成的影视类型，并用一种新奇的表现方式获得了很多年轻用户的青睐。

门槛低、成本少、周期短是网络大电影比较显著的特征。正是这种特征让网络大电影从一开始就能够与互联网产生密切联系，借助视频网站能够轻松实现传播。在经历了井喷式的发展之后，网络大电影的发展开始进入到一旅乎搏个新的发展阶段。

很多人将网络大电影的飞速发展归因于互联网飞速发展带来的巨大发展机遇上，互联网与传统行业不断产生联系，在颠覆原有思维逻辑和产品逻辑的同时，同样让它与传统行业衍生出更多新奇的产品类型。尽管这种说法并不是特别全面，但是至少能够说明互联网对传统行业的改造能力。

正如前文所说，尽管网络大电影经历了一个井喷式发展的过程顷磨，但是我们并不能因此确定网络大电影的未来还会继续呈现这样一种发展态势。和所有事物一样，网络大电影同样需要一个深度调整的过程。

井喷式发展过后，调整在所难免

网络大电影的飞速发展期正是互联网行业与传统行业深度融合期，在这段时间里，只要能够发现互联网与传统行业的结合点，找到用户感兴趣的地方，就能够获得一次不错的发展机遇。网络大电影正是在这样的背景下产生的：传统院线电影的供给能力无法满足人们精神需求的不断提升最终让院线电影有断档期，而作为一种周期性短的产品类型，网络大电影能够填补院线电影的空档期，满足用户在观影方面的需求。

借助互联网的力量来改变原有的影视产品供给逻辑，通过增加影视产品在互联网端的供给来满足人们不断提升的精神文化需求。这种基于互联网思维的影视产品供给思路在迎合了广大年轻用户群体的同时，同样为我们思考当前的影视产品类型提供了好的方向。

网络大电影正是因为与互联网有这样一种天然的联系，所以在它出现之后的很短时间内就获得了飞速发展。根据爱奇艺公布的数据显示，2014年网络大电影的数量为450部，2015年的数量增长到700部，而在2016年则突破了2200部。这样的发展速度完全可以用井喷在形容，而在这些井喷式发展的背后，我们又能够看到一些其他现象。

第一，互联网用户不断增多导致的需求量不断增大。有多少需求就有多少供给，网络大电影数量的飞速增长从另外一个侧面恰恰反映出整个市场对于网络大电影需求的不断增加，而需求增加的背后则是用户群体的不断扩大。网络大电影用户群体的来源则是我国不断壮大的网民群体，可以说正是由于我国不断壮大的网民群体才为网络大电影输送了源源不断的用户。

第二，参与网络大电影创作的人员不断增加。其实，网络大电影市场与之前火爆的网络小说市场有着几分相似之处，那个时候的网络小说市场之所以异常火爆是因为不断有人加入到网络小说的创作过程当中，为网络小说市场不断输送新拆祥的作品。网络大电影也是如此。网络大电影数量的不断增长的背后正是网络大电影参与人数的不断增加。其实，网络大电影参与人数的不断增加主要是因为很多人，特别是青年导演将网络大电影看作是实现自己电影梦想的一个有效途径，壁垒深重的传统电影市场让很多青年导演想要加入到导演的行业中，但却显得有些力不从心。网络大电影这种新奇的表达方式让青年导演能够借助一个小团队，一个好剧本等要素就能够轻松参与到网络大电影的拍摄过程当中来。广大青年导演的参与让网络大电影的产出数量获得了巨大提升，最终实现了飞速发展。

第三，网络大电影的更新速度很快。各种类型的网络大电影涌入到市场内部最终让市场本身从蓝海变成了红海，想要获得足够多的推荐位和用户关注，网络大电影的创作者们就必须不断快速地生产作品，这样才能保证自己的作品不会被其他作品所取代，并最终更多与用户见面的机会。网络大电影创作者不断输出作品让网络大电影的数量呈现出一种飞速发展的状态，并让更多的创作者进入其中。

在这些原因的共同作用下，网络大电影出现了飞速发展的势头。网络大电影这种繁荣的发展势头同样带动了相关产业的发展，围绕着网络大电影的一些衍生产业开始出现和发展起来。为解决创作者的资金难题而出现的影视众筹的飞速发展正是这种势头的真实写照，以京东众筹、聚米众筹、苏宁众筹为代表的众筹平台，通过众筹的方式帮助越来越多的创作者实现网络电影梦，正是网络大电影井喷式发展的正是写照。

井喷式的发展背后总是蕴藏着调整的力量，网络大电影行业也不例外。尽管网络大电影在短短几年的时间内就获得了飞速发展，但是我们依然不能确认这个行业已经发展非常成熟。随着国家监管的加剧以及用户消费方式的转变，网络大电影发生深度调整机会正在一步步增大。

网络大电影未来调整的方向在哪？

网络大电影的供给方式和基本运作逻辑最终决定了其在未来将会面临调整。一味地为用户提供网络大电影，而忽视了用户需求的改变；单纯地依靠视频网站的流量获取用户的关注；缺少技术和质量的提升，一味地博取用户眼球……这些网络大电影当前的发展模式都在告诉我们调整就在未来的不远处。既然网络大电影的调整在所难免，那么，未来网络大电影究竟有哪些调整的方向呢？

深度IP化将成网络大电影未来发展主流。我们都知道，检验一部网络大电影是否能够成功的一个很重要的标准就是这部网络大电影的播放量。而决定网络大电影播放量的主要有两个方面，第一是网络大电影本身，第二是视频网站平台。而一部网络大电影能够获得视频网站平台的流量，其中一个很重要的考量标准就在网络大电影本身上。

深度IP化无疑是决定一部网络大电影质量的先决条件。这里所说的深度IP化，其实很很多含义。它包括剧本的IP、题材的IP、演员的IP、制作团队的IP等诸多方面。这些IP化共同汇聚在一起形成的深度IP化，最终决定了这部网络大电影能否吸引足够多的用户，能否让视频网站心甘情愿地将流量输送给这部网络大电影。

因此，在未来，深度IP化将会成为所有网络大电影都会努力一个主要方向，因为只有抓住了头部内容的深度IP化，才能保证创作者们生产出来的网络大电影足够优质，足够有爆点，足够有吸引力，足够让更多的用户进行关注。抓住了头部内容的IP化就能够抓住了网络大电影成败与否的真正命脉。

制作精细化能让网络大电影走得更加长远。粗制滥造是当下人们对于网络大电影的既定印象，这同样让很多网络大电影仅仅只是充当了数量而已，并不能给用户带来真正的情感触动。尽管2016年的网络大电影数量超过了2200部，但是又有几部网络大电影真正被用户记住呢？可以说很少吧。那么，为什么网络大电影拍了这么多，被用户记住，或者是给用户带来触动的作品却这么少呢？其中一个很重要的原因就在于网络大电影的作品本身的制作并不够精细，存在粗制滥造的情况，如果网络大电影的制作水平不提高的话，势必会失去在互联网红利下积累起来的用户，陷入到用户不断流失的负面循环当中。

网络大电影在未来必须走精细化发展的道路才能从根本上改变它在人们心目当中的既定印象，通过作品来赢得用户，获得流量才是网络大电影未来发展的一条正道。随着网络大电影草创期的结束，单单靠博取眼球的方式来获取用户的方式必然无以为继，真正精细化制作的内容才是网络大电影持续获得用户的杀手锏。尽管当前网络大电影业内对于制作精细化的方向有一个较为一致的认识，但是由于网络大电影成本方面的限制，可以预见在网络大电影精细化的过程中必然还会遭遇到资金、人才等方面的诸多问题。

工业化输出将让网络大电影与院线电影殊途同归。当前，网络大电影的产出模式依然是以小团队、小制作的形式来展开，这种产出方式一个很大的问题就是让越来越多的人参与到网络大电影行业当中来。这种模式的优点在于它能够让很多青年导演借助网络大电影的方式实现自己的电影梦想，并因此在极短的时间里生产出了足够多的网络大电影作品，让网络大电影成为一个十分火热的行业。

除了这些优势之外，当前网络大电影的产出模式无法形成一个有机顺畅的输出通道，对于网络大电影的质量缺少一个相对科学合理的标准，最终导致网络大电影行业内部内容鱼龙混杂，良莠不齐，这种产出逻辑不仅不利于网络大电影的发展，而且对于参与其中的创作者们同样得不到提升。网络大电影想要获得更大的发展必然会走向工业化输出的道路，最终达到和院线电影相类似的殊途同归的效果。

工业化输出的一个很大的特点是电影工业的制作、发行、衍生品开发等诸多领域形成了一整套较为完备的输出模式，每一个工种之间形成了较为完备的运作标准和方式方法。网络大电影未来想要形成规模，必然要走向这样一条类似院线电影的发展道路，从当前我国影视行业发展的水平来看，这种工业化输出的美好愿景还需要很长时间才能实现。尽管路途比较曲折，但是我们坚信这将会是网络大电影未来发展的一个主要方向。

生态化运作让网路大电影不只是网络大电影。当前网络大电影的盈利点依然停留在网络大电影本身上，对于网络大电影衍生品的开发以及衍生体系的开发都停留在一个相对初级的阶段，未来随着互联网对网络大电影的推动作用逐渐减弱，网络大电影想要获得更大发展，必然需要探索新的盈利模式。而对网络大电影进行生态化运作，从不同的点找到盈利点则能够让网络大电影真正摆脱单单靠播放量进行盈利的单一模式，获得更多的赢利空间。

在对网络大电影进行生态化运作之后，网络大电影或许不再是现在意义上的网络大电影，它具有了更多的内容和意义。比如，我们能够借助网络大电影的拍摄场景与当前比较火爆的新零售结合在一起，将网络大电影看作是一个线上的渠道，将网络大电影的拍摄场景看作是一个线下的渠道，通过两者之间的结合来实现相关商品的销售，达成网络大电影的多点变现。

网络大电影在经历了井喷式发展后，必然要经历一个调整的过程。网络大电影的调整是对现有发展思路和逻辑的一种梳理，更是对未来发展方向的一种探索。正如所有互联网的产物一样，当互联网对于它们的拉动作用逐渐变小，新模式、新方法或许将会成为接下来发展的主题，网络大电影同样如此。

网络大电影的简介

“怎样的片子符合市场热点，能更容易吸引观众或投资？”对此网络大电影负责人于泳洋和淘梦CEO阴超分别作了回答。于泳洋表示：没有一款题材是稳赚不赔的，网络大电影最重要的成功属性有两项，一是作品具备互联网调性，即网感；二是作品制作扎实，无论导演或者编剧都下得了苦功夫。”而淘梦网阴超则在另一角度回答了这个问题，他认为一部作品的成功元素主要有三项——“片名、海报、前6分钟”，如何在一堆大片中脱颖而出并让观众愿意付费，这三项是将是最大的驱动力。
李岩松在国际电影产业发展研讨会上阐述了他对网络大电影 的定义标准：“投资五十万到三、四百万之间，时长超过60分钟，没有特别大的造景，制作、拍摄、周期相对也短，核心是故事，”他并不认为网络就代表品质山寨，“以前微电影和网络影片的导演大多是草根出身，现在90%的导演和作者都是院系里面出来的，有的甚至是从纽约大学、南加州等顶级国际电影院校学成回国的同学做的。这一类相对成本很低的片子理论上没有任何机会进院线，但是我们在互联网的平台给它提供了非常好的展示机会。”
网络大电影一般指中小成本，拍摄周期段，在互联网渠道发行的电影。目前，国内的网络院线规模也日趋庞大起来，截止2015年6月，爱奇艺拥有的网络大电影数量超过500部，获得了1.5亿至2亿的票房，其中票房分账5000万元。超过30%的网络大电影仅通过网络发行即可收回成本。随着网络电影的必然形成以及其发展趋势的必要性，网络电影从元素单一性转向元素多元化性，拍摄器材也逐渐提升此片首部4K超清MP4,MOV格式.2015年底由北京格林记意文化传媒有限公司出品最新代表作《特殊逃犯》将公路喜剧与公益教育融为一体，精准的诠释了网络大电影从青涩到成熟的转变，标志着网络电影发展的一个新坐标！
伴随着中国电影市场与大众观影消费模式的日渐成熟，网络大电影将越来越受到众多品牌企业的青睐。作为多年国内众多一线消费品牌的影视服务商厦门相信影视负责人表示：因其优势化的盈利模式；更高的艺术规格及更为丰富的剧情演绎空间，网络大电影将成为微电影之后，各大品牌拓展新媒体内容营销的又一利刃！趋于这一潮流相信影视正与众多资深影视投资人一起推动网络大电影发展，为广大观众及品牌商出品更多优秀网络大电影作品。 网络大电影不同于院线电影的巨资制作，一般而言网络电影的制作成本50万到200万，这无疑大力促进了网络电影的发展，同时也掀起了一股网络电影制作的高潮，在这个大浪淘沙的网络新媒体时代，究竟网络电影才是良心之作，才能得到观众的认可。
2015年可以说院线电影是一个特工题材的时代，上映了各种各样的特工题材电影，例如《碟中谍》系列的延续，《007》这个老品牌，还有一日爆红的《王牌特工》，这些特工题材电影深入民心，得到了影民的一致认可，伴随着院线电影的脚步网络大电影，也在11月上映了《我的哥哥是特工》这部特工题材的动作电影。
网络大电影动作类而言，《我的哥哥是特工》可以说是“打出了网络大电影动作片的奇迹”让人有种这是网络大电影的疑问，一部网络大电影制作出了院线电影打斗级别效果。 没有特效，拳拳到肉，真刀实弹的干，真实感不言而喻，和韩国的动作影片风格有异曲同工之处，却比韩国的动作更加流畅自然，就像我们院线动作影片《战狼》，《杀破狼2》，《天将雄狮》这些国产大片都是巨资制作，豪华的明星阵容，炫酷的特效，除此之外，作为一部动作电影，影迷更加关注的是整体打斗是否“过瘾”是否“爽”是否“真实”，对于动作的场面要求也越来越高，相对于其他类型影片，动作类影片取得的票房，也是相当可观。
网络大电影动作片的标杆《我的哥哥是特工》把动作类网络电影的档次提高了不止一个台阶，也引起了影迷的兴趣，同时该电影在全网上映两天就取得了500万以上的点击观看，仅爱奇艺就有过万影迷点赞，千余条好评，影片的评分也是创出了网络大电影的新高，爱奇艺评分7.6，优酷评分9.0，土豆评分9.0，搜狐评分9.0，乐视评分8.7,这样的评分还是得到了影迷的认可，他们更加明白自己想看的网络动作电影是什么样子的。
动作类电影一直是中国电影推向世界的一个主要类型，网络电影的发展是必然的，更多的观众愿意花60分钟看一场“全民电影”，而网络大电影中优秀动作类电影还是屈指可数的，我们期待看到更多像《我的哥哥是特工》这种类型的佳作上映，期待中国电影发展越来越好。 基于互联网发展的网络大电影在未来会有美好的未来和庞大的市场，淘梦网将会建立一个汇集新媒体、影视创作者、创作机构、影视投资人、影视基金、广告主、粉丝的新媒体影视平台，利用平台已取得优势在孵化与扶持两个层面帮助互联网影视创作团队。这不仅彰显了淘梦网的品牌形象，也建立了一套独特的互联网影视生态系统。
以IP为基础的生成模式用于《道士出山》，使其在网络上形成更大的影响力，同时基于IP多元产品共生的打造，形成以创新为主题的营销模式，以较小的成本投入换取更高的知名度，降低了网络电影的投资风险。互联网电影《道士出山》其压力轻、定位精、传播快、转换高的特点就为超级IP的产生提供了强有力的支持。超级IP的开发，不是单一的对产品的复制与延续，而是在资产重组与模式的创新中产生新的价值，打造新兴的网络运营品牌。
2014年3月19日，爱奇艺在“网络大电影成就梦想”高峰论坛上正式启动 “网络大电影”计划，目的是打造网络院线，同时建立网络播放平台、投融资平台、青年导演成长平台等三大平台。
12月8日，在北京举行的文博会国际电影产业发展研讨会上，爱奇艺影业总裁李岩松在谈及互联网对电影市场转化率的作用时提前对“网络大电影” 计划进行了第一次年终总结：“直到目前为止，一部百万级左右投资的网络大电影，在这里基本能收回成本。”
　　这个数目还不够画面感？
　　11月1日小光棍节，由《催眠大师》导演陈正道监制，快乐男声白举纲、于朦胧主演的轻喜剧网络大电影《成人记2》在爱奇艺独家上映，不到两周便刷新了同行业各项记录：付费期在线点击破280万，产生的网络票房已超150万，在线弹幕数高达1万条，平均每分钟弹幕170条。
根据爱奇艺提供的数据， 2014年网络大电影 总量已超400部，比一年能进影院的片子还多；全年票房已达5000万元，仅通过网络发行分账收回成本的作品占总量25%以上；预估2015年将会达到1.5-2亿元，60%的片方有望通过网络发行实现成本回收。视频平台的巨大容量也预示着在不久的未来，不仅百万级的小成本电影，千万投资量级的作品也有望以网络发行起步，以更短的回收周期、性价比更高的宣发服务实现盈利。
一个数字：25%的网络电影只靠分账就保本　　和中国电影票房同步增长的除了电影银幕数，还有每年的影片制作总量，2013年中国故事片生产总数达到638部，其中能上映的只有326部，。六成新片无法进入院线，即便获得上映许可和排期的，也有人难逃票房恶战落败，甚至遭遇“院线一日游”。
2014年全年全国电影总投资约在800亿，总票房约300亿，这意味着能靠院线票房分账回收的成本只占总投资的10%。
与此同时，伴随多屏时代到来，移动、在线成为电影在院线外播放的成熟渠道，影视作品在线点播订阅服务盈利点迅速增长，在线发行已然是影视业产业链里利益交关的一环。这是爱奇艺致力打造国内首家网络院线的客观铺垫，而“网络大电影”则是基于内容和市场需求细分上形成的。
公布“网络大电影” 计划不到一年，爱奇艺在 2014年继续将300多部电影纳入收成分账平台，这些作品在爱奇艺产生的网络票房已达5000万元，在线400余部电影里，有25%能靠网络发行的分账回收成本，预估到2015年，“网络大电影”总票房有望能达到1.5-2亿，帮助60%的片方保本、甚至盈利。