周传雄个人资料(周传雄怎么样了？)

梁博的“消失”，才是华语乐坛的“悲哀”

2012年，一个21岁，有着一副稚嫩面孔的大男孩背着一把吉他，穿着简单的绿色T恤，登上了《中国好声音第一季》的舞台。

相比于其他选手，对于他，节目组没有过多介绍，

甚至因为这个选手太过于枯燥无味，很多观众按下了快进键，直接跳到了下一个选手。

可人们不知道的是，他凭借一首感情真挚的《长安，长安》，引得在场的四位评委之一——那英激动转身。

这个男孩叫梁博。

在接下来的比赛中，话不多、让观众记忆不深刻的梁博，更是打败吴莫愁、杰克隽逸、金志文等众多实力选手，一举夺得冠军，成为《中国好声音》第一季的“年度好声音”大奖。

那一晚，导师杨坤夸赞梁博身上有“许巍、汪峰、郑钧加在一起三个人的气质”。

梁博夺得总冠军后，所有人都以为他会趁热打铁，

就像亚军吴莫愁、季军吉克隽逸一样，参加商演、接拍广告，打响知名度。

然而梁博却在自己最辉煌的时刻选择转身消失，引起了外界的众多争议。

01 年纪轻轻夺冠

1991年3月，梁博出生于吉林长春市的一个普通家庭，父亲做汽车配件，母亲卖酒，一家人本本分分过日子。

上小学五年级时，12岁的梁博迷恋上了吉他。

最标志性的，是他在书桌上用小刀刻的吉他，平时没事儿就用手摸着它练习指法。

那个时候的梁博也许不会想到，自己未来能够让爱好成为职业，并借此发光发热。

梁博13岁生日的时候，得到了妈妈送的吉他，这是他人生中第一把属于自己的吉他。

这一年，梁博在一家名为“艺洋吉他”的培训中心接受了正规的音乐教育，当年培训他的老师曾回忆道：

“梁博歌唱得不错，在吉他方面的悟性也非常高，来这儿一练琴就是一整天，才十几岁的毛头小子，就已经会谈BEYOND的很多歌了。”

在那之后，梁博就开始尝试着创作、录制歌曲，而这正是他一生音乐生涯的开始。

梁博热爱音乐，并在音乐上花费了很多心思。

在九台市第31中上初中时，梁博是班长，老师对他的评价就四个字：非常立事。

那会儿，他就已经下定决心要走音乐这条路了，所以没事儿就写歌，还给班主任看，只是全班没人能看得懂。

除了音乐，梁博也酷爱画画，班里的黑板报都是出自他手，但文化课和小学一样，拉胯。

也许正是因为文化课，07年初中毕业后，梁博只能找个中专读。

那段时间，他还特地跑去吉林艺术学院看流行音乐的排练和演出。

当时梁博的内心就有了一个愿望，希望能够办一场属于自己的音乐会演出。

但梦想的实现总是伴随着艰辛。

小的时候，梁博不被女同学注意，和男孩子也玩不到一块去。

他的童年其实并不快乐，是音乐和吉他让他认识了更多热爱音乐的伙伴，拯救了他困顿的灵魂。

在中专，梁博为自己的音乐梦想努力，却被所有的领导、老师、同学认为是不务正业，觉得“这个男孩异想天开”。

梁博想要演出的申请，也没有被学校领导批准。

虽然外界的声音都不能阻止梁博追寻自己的音乐梦想，但是没办成演出的遗憾还是留在了梁博的心里。

09年，梁博考入了吉林艺术学院的流行音乐学院，在那里，梁博遇见了支持他音乐梦想的大学老师。

当得知梁博当时的梦想是办一场自己的音乐会时，老师的一句“你过去开不成音乐会的日子在我这儿一去不复返了”给了梁博很大的信心。

他从这句话中汲取到了力量，变得更加认可自己，在大学也参与了很多演出。

他坦言，大学时光是他最快乐的日子。

而梁博曾经的遗憾也终于得到补偿，更加安心地去做原创，在自己热爱的道路上持续前进。

2012年，21岁的梁博怀着“得到专业音乐人的指点后，再做自己的音乐”的想法，来到了大型音乐节目《中国好声音》的舞台。

谁成想这一来，梁博就打败了吴莫愁、吉克隽逸等众多竞争对手，夺走了第一季的冠军奖杯，并拜师乐坛大姐大那英。

然而评选结束后，却有人质疑好声音栏目组内定冠军，认为梁博的实力不足以成为冠军，背后必定有“内幕”。

有人说他是“凉茶之子”，是赞助商的儿子；

有人说他是长春某富二代，花钱买通了关系。

然而面对争议，梁博选择的只是做好自己。

02 辉煌时刻转身“消失”

头上戴着冠军头衔回长春后，梁博一时间成了整个城市的“功臣”，有很多媒体跑到他家采访，他不接受，媒体就去采访他父母。

只有出门看见比较熟悉的小区阿姨，梁博才会停下来聊几句，

当被问到出名是什么滋味时，梁博的回答很容易让人以为是在嘚瑟：“出名后时间少了，没时间写歌了，非常不适应。”

就当人们以为梁博要大赚特赚，出专辑开演唱会时，在原本可以风头无两的时刻，梁博直接在大众视野中消失，选择了继续深造。

这让身为冠军的他在一众做出不同选择的歌手里格格不入。

亚军吴莫愁当时得到导师庾澄庆力捧，为她打造单曲《我要给你》，一举夺得华语榜金奖。

导师的力捧、自身的独特风格、再加上冠军梁博决定深造转移到身为亚军的她身上的资源，使吴莫愁当时火爆了娱乐圈。

无数的资源向她抛来了橄榄枝，而吴莫愁似乎也沉浸在了这样的名利、金钱诱惑中，无数代言、杂志、商演接到手软。

甚至还和郭富城、蔡依林等顶级明星合拍广告代言。

有人说她那几年的广告费高达1.3亿，最火时甚至登上纽约时代广场大屏。

而季军吉克隽逸同样不甘示弱，因为自身肤色被称为“黑珍珠”的她抓住自身特点，一跃成为各种商演、代言、杂志的“香饽饽”。

和其他大牌女星一样，当时各种恋情、绯闻也都一股脑的找上了吉克隽逸。

2013年更是前往好莱坞与说唱天王史努比合作单曲，甚至进军时尚圈，被称为中国版“蕾哈娜”，一时间风头无两。

与当时火爆娱乐圈、名利双收的两名“同事”不同，

梁博的默默无闻甚至让众多网友调侃，作为“草根歌手”根本就没有大火的命。

这些舆论梁博也都知道，但这些都阻止不了梁博继续做一股清流，在音乐的道路上“孤芳自赏”。

梁博并不是在装清高，其实他骨子里就是这么个人。

当初梁博参加好声音的时候，节目组曾给他安排了一些动人的故事，参加节目的选手那么多，只有他对“安排”表现出了十足的反感态度。

因为不想按照节目组的安排“编故事”，最终梁博呈现给大家的镜头就会时间很短、给人的印象也不深刻。

而这可能也是观众质疑“黑幕”存在的原因之一。

所以那个时候梁博对音乐的“轴”就已经开始显现。

而这也是他消失的原因。

梁博说，自己当时的火来自好声音的品牌效应，这种火和他的音乐没有任何关系。

他还是决定继续做自己的原创音乐作品。

后来梁博赴美深造，在大洋彼岸继续自己的音乐梦。

而外界对于梁博的去向却有很多猜测，当时甚至有报道说：梁博沦落到在美国街头卖艺的地步，还亮出了相关照片。

但其实梁博只是因为那条街的音乐氛围很好，经常在那里唱歌而已。

随着曝光度的降低，梁博这个名字也逐渐淡出大众视野。

很多人甚至都忘记了这个第一季好声音的冠军。

03 头角峥嵘

为创作沉寂2年后，梁博在2014年带着自己的首张同名专辑《梁博》重新出现在大众视野。

这张专辑的每个环节梁博都亲自参与，他还同时负责整张专辑的词曲创作和吉他演奏。

这不仅说明梁博有非凡的音乐才华，更是对梁博“有原创才有传唱”的“音乐洁癖”做出了证明。

2015年，梁博凭借专辑《梁博》获“年度最佳唱作专辑”奖和“最受欢迎唱作人”奖。

梁博的音乐才华已经开始展现，然而这只是他在音乐旅程中大放光彩的开始。

2015年，梁博推出第二张个人专辑《迷藏》，其中的一首《日落大道》写出了他在美国奋斗、难以忘怀的日子。

随后梁博更是相继发行《给我一点温度》等多首单曲。

但梁博的曝光度一直不算高。

直到17年参加《我是歌手》，梁博并先后演唱《灵魂歌手》等多首原创歌曲，他的名字才再次被更多人想起。

而他的《男孩》更是曾在某平台播放量破数十亿，与毛不易的《消愁》、赵雷的《成都》等歌曲处在同一水平。

也正是在歌手的舞台上，素有“音乐诗人”之称的李健注意到了梁博，并对他做出“边缘、自信、独立、不妥协”的超高评价。

李健说梁博给摇滚乐带来了新的希望。

在他18-20年的演唱会上，梁博是李健邀请的第一个嘉宾，场外二人建立了深厚的友谊。

他们的合作《不期而遇》更是被称为神级合作现场，侧面说明梁博的音乐造诣之高。

2018年，梁博与谭维维合作演唱张艺谋导演《影》的同名主题曲《影》。

但似乎让梁博更加广为人知的，还是2019年的节目《我是创作人》。

梁博参加这个节目的原因很简单——它是一个展示原创作品的舞台。

他希望让自己的原创作品被更多人听到。

于是找对了展现舞台的梁博在3个月左右的时间里创作出了6首原创歌曲，在唱作人的舞台上真正实现了自己一直以来的追求和热爱。

梁博对待音乐、对待原创的专心致志，在娱乐圈这个浮躁喧嚣的圈子里实属少见。

然而这样一位优秀的唱作人和他的作品，却不被大众关注，与之相反的是流量歌手、口水歌、抄袭歌曲的当红和大热。

前有流量小生蔡徐坤获华人杰出青年歌手，凭借英文歌夺得2019 年全球华人金曲奖。

后有出道5年、没什么代表作品的流量明星孟美岐成为“老师”，而出道33年的音乐前辈周传雄却要像新人一般鞠躬、演唱。

更别说口水歌大行其道，《学猫叫》之类的歌曲数不胜数，就连备受质疑抄袭的《离人愁》都能获得全球华语金曲奖。

华语乐坛现状堪忧，杨坤就曾感慨华语乐坛倒退了不止十年。

除此之外，还有众多音乐节目不专注音乐，却贩卖情怀，把“只卖情怀，不看内容”做到了极致。

而面对“情怀大于质量”这个问题时，梁博说：“我其实不愿意，也不屑去研究它。”

短短一句话，把他做音乐的追求展现得淋漓尽致。

归根结底，如今的华语乐坛有太多“槽点”，也太缺少梁博这样真正做音乐、热爱音乐的人了。

04 继续探索、执着前行

作为一个歌手和创作者，梁博这些年来的成绩不算高产，也没有多高的曝光度，甚至很多歌曲的传唱度可能也不高。

但这些都不能否定他的音乐才华和他对音乐执着、忠贞的态度。

2020年，梁博结束了自已与灿星制作和少城时代八年的合作，成立自己的团队，开启了在音乐道路上的探索和前行。

21年，梁博加盟了为数不多的现象级综艺《乘风破浪的姐姐第二季》成团之夜，与恩师那英同台表演。

要知道，这一期的收视率是妥妥的TOP级，其他驻唱嘉宾恨不得把镜头贴自己脸上，梁博却戴了一顶黑帽，生怕被人认出来。

如今的梁博真正做到了一心一意做自己的原创音乐，不被外界的声音所干扰、阻碍。

他的社交平台时长半年不更新，由于不频繁营业，梁博的铁粉也寥寥无几，况且他即便发动态，也是拥护国家，祝福春节和一些和音乐相关的动态。

这个东北大男孩也有着钢筋一般“直男”的性格，很多时候都会在采访、交谈时把天聊死还一脸严肃，真是让人忍俊不禁。

有不少网友在了解梁博后，开始转变了风向，调侃当初说他不配冠军的自己眼瞎，认为梁博是当之无愧的好声音冠军。

作为音乐人，梁博很清楚自己到底要什么。

不论是曾经辉煌时刻的“消失”，还是后来低曝光度时期的潜心创作，梁博都知道自己在走一条与众不同的道路。

但是梁博耐得住寂寞，他的追求就是将最好的作品献给观众。

现在看来，他是对的，而且他做到了。

与之相比，曾经与梁博做出截然不同选择的吴莫愁、吉克隽逸，都再没有了曾经的风光。

吴莫愁因深陷与导师庾澄庆的绯闻失去好资源，更因为辉煌时忙于赚钱根本没什么代表作品逐渐没落，甚至一度被拍到去小县城走穴。

后来她更是再难在娱乐圈掀起水花，前些日子参加《浪姐3》虽然小小翻红了一把，但最终还是成为了姐姐们的炮灰。

如果当初的吴莫愁不那么快消耗自己，而是选择静下心来做音乐，如今的她也许最起码有拿得出手的作品可言。

而吉克隽逸就更“惨”了，爆火之后的她因为卖惨、炫富等负面新闻缠身人设崩塌，在大众眼里早已不是当初那个淳朴的彝族姑娘。

当初在娱乐圈大肆发展的她，似乎也没有留下代表作品，如今同样没有代表作，唯一的记忆点就是那一身黑皮肤。

只能说，是他们各自的选择造就了如今各自的现状，而吴、吉二人的处境更显得梁博选择道路、对音乐坚持的正确。

曾经那个质朴干净的男孩经过圈子这么多年的浸淫，从未改变初心，一直心无旁骛地做自己的音乐，也只肯对音乐“俯首称臣”。

然而这样的他却与如今的华语乐坛格格不入。

打着原创旗号的“音乐裁缝”抄袭、拼凑前人作品；

一些歌手为赚快钱、名利迷失初心；

流量、营销永远大于实力……

甚至随便写写的口水歌都能获奖；

也会出现“音乐节目不是在比谁唱得好，而是在比谁更惨”、“只看情怀不看内容”等问题……

如今的娱乐圈越来越“畸形”，华语乐坛掺杂了太多杂质，更显得梁博的作品和态度难能可贵。

“梁博”不仅是一个人，更代表着对音乐的一种态度、一种标签。

而如今的华语乐坛，需要更多“梁博”的出现。

所以，这样的音乐人，在圈里不受重视，甚至处于一种无人关心，无人问津，无人为其打抱不平的“消失”状态，才真的是华语乐坛的“悲哀”和“损失”。

周传雄怎么样了？

最近一段时间周传雄在各个地方商演的视频又刷爆了短视频平台这是个很小的舞台，音响设备劣质，台下零散的观众大多没有认真听他唱歌，只是拿着手机争相恐后的拍摄，像在围观什么奇景，而在他身后，“情歌教父”这四个字格外显眼。

50岁的周传雄站在台上，许是过于清瘦，所以他身上看不到什么岁月的痕迹，反是多了些清峻的味道 。

而对于四周的这一切，他似乎都不以为然，只是一如既往认真的唱着歌，那歌声从音质粗糙的话筒中传出，仍然如往昔般动听。

其实这也不是周传雄第一次参加商演了。

自从他病愈复出后，除了演些综艺，更多的还是去跑商演通告，地产公司周年庆、学校、开业典礼各式各样五花八门。

粗糙和精致，敷衍与认真均融合于这一方小小的舞台。

这是很复杂的一幕，自然而然也给看的人不小的震撼，看了视频的观众纷纷表示了对周传雄的心疼，惋惜。

除此之外，还有一个最近的跟拍视频，也让无数粉丝瞬间感慨万千。

周传雄自己看起来倒是不在乎，可能对于他来说，只要还能唱歌，无论舞台搭在哪里，在他眼中都与15年前那场演唱会没什么区别。

那时的周传雄35岁，入行15年，写了上百首歌，却是第一次办演唱会，那时他刚跨越过人生中几场磨难，望着台下数千观众声音有些哽咽：

“你有过梦想吗？或是说，失去过梦想吗？我有过，但也破灭过。”

那时的他还以为自己此后的人生总算能够否极泰来。

周传雄这一生的跌宕也许能追朔到他小时候。

父母从他小时候起关系就不好，周传雄读初中时母亲毅然离家出走了，父亲觉得失了脸面，也弃家而去。

周家这几个孩子莫名就成了“孤儿”，没办法他从此只能自食其力。

很长一段时间里，周传雄到处打工，做过电工、装潢工和游泳教练，也在货运公司打过杂。

1988年，周传雄去参加了“台湾校园歌唱比赛”，并因此被选为小虎队的第一批候选成员。

当时周传雄虽然只有19岁，但一心有个创作歌手的梦想，在了解到小虎队是唱跳偶像组合后，他决定放弃这个机会。

小虎队一经出道便迅速火遍亚洲，30年后余势仍存。

这与艰难走在创作歌手道路上的周传雄形成了巨大反差。

不知道他有没有后悔过，当然这些都是后话了。

“小刚”是周传雄的小名，他很喜欢这个名字，从上学第一天每个小朋友介绍自己的时候，他在黑板上写下的就是“小刚”。出第一张唱片的时候，老板觉得“周传雄”这个名字听起来像年龄很大的样子，而且笔画多不容易记，决定让他起艺名，名字起了很多，都不理想，最后还是决定就叫“小刚”。十年后，他把小名改回自己的大名“周传雄”。

回到当时，周传雄其实走的还算顺利，放弃成为偶像歌手后，他开始以乳名“小刚”进军歌坛。

两年的时间，一连几张专辑下来，他已经成了唱片卖到脱销的当红炸子鸡。

时值情歌王子张信哲服役入伍，市场上空出了一个位子，于是公司给他定下了“顶替张信哲”这一形象。

当时适逢世界五大唱片公司之一的EMI唱片正在大力铺开公司在台湾的市场，周传雄作为一个新人被签入了EMI，和当时在台湾已经声名显赫的张信哲成为了同事，共用一个经纪人。这时的他想要成名了。

老板就非常明白地说：“我就是要做你出来取代张信哲的位子。”

不久后，那个看起来斯文白净，同样也唱情歌的“学生歌手”小刚出现了。

这个形象果然大受欢迎，两年的时间里小刚牢牢占据了市场，甚至在“真身”张信哲退伍回来后都没能把这个位置夺走。

后来上节目张信哲谈起那段时期还说过，周传雄最火的时候，自己在部队里表演节目，都要演唱周传雄的《哈萨雅琪》。

但好景不长，93年李宗盛量身为张信哲打造的一曲《爱如潮水》又让他回到了当初的热度。

两个定位相似的歌手，一块并没有多大的蛋糕，一人升必定伴随着另一个人的降。

当然，这里没有谁对谁错，弱肉强食本就是这个世界最基础的规则。

张信哲服兵役回来之后强攻着连发两张专辑都没有夺回曾经地位，似乎已经有了输给周传雄的趋势。直到有一天周传雄突然在电台里听到张信哲的新作品——李宗盛专门为其打造的《爱如潮水》。“我一听，完了，糟了！那就是我开始要往下坠的时候了。”

无论如何，小刚在这场战争已经失了阵脚。

张信哲的名气与资源日益盖过小刚，让小刚从此活在了他的阴影之下。

娱乐圈跟红顶白惯是常理，这之后他的日子很不好过，出唱片的计划也被搁置。

最难的时候，小刚只能寄居在姐姐家里，惆怅度日。

96 年，他再度推出自己一手包办所有作曲与制作的第八张个人专辑《我的心太乱》

《我的心太乱》在内地销量不错，但在台湾却反响平平。

内地方面要求让小刚去配合宣传，但意外的是，他的这一要求没有得到公司的许可。

因为此时的周传雄在EMI公司已经被下了雪藏令——绝对不允许他再动摇张信哲已经牢固了的“台湾情歌王子”地位。

第二次失利的他进军内地的计划也被无限期拖延。

小刚有点绝望，经过这一段时间的憋屈日子，唱不了歌也胡不了口的小刚终于开始另谋生路，他决定转做幕后。

于是那个蓄了一把胡子，发丝蓬乱显得有些沧桑的周传雄出现了。

最开始的时候他写了很多歌给各大唱片公司、给当红歌手，但根本没人采用。

到底是皇天不负苦心人，半年后福茂唱片打来电话，找他为歌手张克帆制作一张转型专辑。

现在我们根本无从得知那时的周传雄到底付出了怎样的心血来对待这次机遇，不知道他熬了多少个夜晚，不知道他翻阅了多少资料，不知道他是不是也曾忐忑的辗转反侧。

我们只是知道，半年后那张《寂寞轰炸》火了，张克帆转型成功了。

而整个音乐届面面相觑：“听说新出了个制作人，周传雄是谁？”

当他们终于知道周传雄就是当初的歌手小刚时，他已经在制作界声名鹊起，捧红了一个又一个歌手。

那英的《出卖》、陈慧琳的《记事本》、任贤齐的《永夜》、《本来也可以》、周华健的《有没有一首歌让你想起我》等，可能很少有人知道，这些一直传唱到今天的歌曲都是出自周传雄之手。

风格多样，首首精品，曲曲爆款。

那时的周传雄在制作届可谓风头一时无两，一声“情歌教父”也算是相得益彰。

歌写得多了，人们才猛地想起周传雄也曾是个唱片卖的脱销的歌手，于是他的演唱生涯再次迎来转机。

千禧年之初，周传雄接到Sony唱片伸出的橄榄枝，公司高层邀请他出一张精选集。

在这张名叫《忘记 Transfer》的专辑中，周传雄还录了一首新歌《黄昏》。

可能他生来就是倒霉蛋体质吧，专辑刚完成Sony公司高层便经历了一番人事变动，没人再为周传雄负责，刚刚上市的专辑就这么石沉大海了。

预想的东山再起没能成功，周传雄却似乎已经见怪不怪了。

他继续制作人的工作，将在舞台上唱歌这件事当成了深埋在心底的遥不可及的愿望。

2001年，周传雄受邀来到内地为满文军制作新专辑。

他本以为又是一次寻常的工作，直到他无意间在街上听到了自己在上张专辑中制作的新歌《黄昏》。

进一步了解之后他才发现，原来那首在台湾无人知晓的歌到了海峡的一这头却成了大街小巷都在播放的当红歌曲。

我们不知道他当时知道这件事时是什么样的心情，但想在想来那无疑一剂解药，安抚了他那三番四次落空的梦。

在并不熟悉的异乡街头，歌手周传雄重燃起希望。

之后他便重新以歌手身份北上到内地发展，成果当然不错。

2004年35岁的周传雄终于在新加坡开了自己人生中第一场演唱会。

舞台上，他唱起那首改变了他命运的《黄昏》时，哽咽了：

“不知道你们有没有过梦想？或者说失去过梦想，我有过也破灭过，从玩团的大专生，到小刚时期，到写歌制作，我一度以为......我不会再出唱片了，直到有一天，在异乡的街头，我听到了一首自己的歌，这首歌在大街小巷不停的被播放着，这首歌改变了我，让我相信，只要坚持下去，哪怕在冰天雪地里也能开出美丽的花朵。”

15年后，2004年周传雄在新加坡办了第一场个人演唱会，《黄昏》响起时，他已泪流满面，中断几次无法唱下去。

出道15年，他踌躇满志过也心灰意冷过，但无论如何他心中那最初时的火苗从没熄灭过，但凡有微风吹过便又会呼啦啦一片燎起整个原野。

于是他终于达成所愿。

之后几年的发展也相当不错，几张专辑佳作频出，《男人海洋》、《寂寞沙洲冷》、《蓝色土耳其》、《弱水三千》等歌曲口碑与传唱度双丰收。

人人都知道有个歌手叫周传雄，无论是创作还是演唱他样样出色。

那是周传雄最风光的时候，那时候他们都以为这样风光会延续很久。

其实有这样的想法也不为过，毕竟周传雄作为一个歌手无论是辨识度还是创作力都很高。

几十年的学习与练习，唱功自不必多说。

最重要的是他的声线极有质感，是那种罕见的音色清亮有力中还能略带沙哑的类型。

有些少年气也能听出醇厚，矛盾中带着更强烈的余味。

多年前他用《黄昏》举例，在谈到唱歌时如何投入情感说过：“因为黄昏要下降，爱情往前走，你不能挽回了，就像黄昏太阳降落后就是黑夜一样，所以我在唱的时候有一种这个太阳在下降然我的声音一直往前推一直往前推，要有情绪上的递进。”

你看，他总是仔细揣摩后用真情实感唱出，这也是为什么他的歌声总是格外让人沉入其中的原因了吧。

当然，最加分的地方还是他的创作，周传雄最擅写抒情歌，还总是能将商业性与质量双双兼顾。

编曲这种专业方面我们就不予置评，不过如果逐字逐句认真去听就能发现他在写歌的时候逻辑非常清晰，旋律与歌词结合的很完美，只是用耳朵听就能体会到一种画面感。

可能正因如此，不仅是发片的歌手都希望找他来制作，那些电视剧也都喜欢找他操刀主题曲。

例如《薰衣草》和《mvp情人》，不仅歌曲与剧情完美相称，还分别捧红了其中的主演许绍洋和5566组合。

由此看来那个“情歌教父”的称号绝非浪得虚名。

最让人惊讶的是他不仅能保证质量还能保证速度与数量，在他专职制作的时期一年出上百首歌是常事，而他自己的专辑截止到2012年，也是以一年至少一张的速度完成的。

他是这样一位足够优秀的歌手啊，更何况他已经开始被人们认可与喜爱。

还能有什么原因让他再次黯淡呢？

所以那时候人人都对周传雄抱有期待。

变故是从消瘦开始的。

彼时他还还天真的以为这是自己减肥的成效，但当体重不受控制的持续下降时他才慌了。

一次检查后周传雄发现自己的幽门螺杆菌严重超标，胃部已经出现了问题。

接着他开始接受治疗，但病痛还是以燎原之势袭来，这场病让他迅速暴瘦了40斤。

最瘦的时候1米78的身高却连100斤都不到，形同纸片人。

这样一来他当然也无力支撑自己的事业，演艺界更新换代之快本就令人咂舌。

一段时间的沉寂彻底让周传雄好不容易拼出的大好形势再次黯淡。

那时候的周传雄应该是万念俱灰的吧。

这一次外界没了阻碍他的因素，自己内里却开始崩塌。

那也无济于事，身体才是革命的本钱，他再不甘心也只能好好治疗，于是在家人朋友的陪伴下他渐渐开始安心治病。

不过等他大病初愈后，这个世界也变了个样。

华语乐坛已然变成了另一番天地，当初流着泪听他歌的那些人也已经不再年轻。

其实也不过是两年的时间，但经历过才明白，我们长大成人也不过一夜的时间。

复出后周传雄参加了不少歌唱综艺《蒙面唱将猜猜猜》、《异口同声》、《围炉音乐会》没有一次引起反响。

也出了几张新专辑，其中的《今宵酒醒何处》、《樱吹雪》、等歌曲质量一如既往地高。

但是没有一首再如当年般在街头巷尾传唱。

所以他也没了那些看起来更“高端”的通告，大多数的时候都是去三四线城市跑跑商演。

任谁来看，周传雄都是黯淡了。

这一顿折腾下来19岁便出道的周传雄也都已经50了。

许是大病之后会对人生更看加透彻，也可能是本就到了知天命的年纪。

这一次在面对周遭的一切时周传雄明显放松了许多。

他会大大方方晒出自己的生活，坦然将“隐婚”多年的妻子公之于众，甚至会在节目上公然“虐狗”：

“早上我六点要出门，她五点就会起来给我煮鸡汤。每次表演回去，第一个接到的就是她关心我的电话。”

他也会很轻松的谈起自己的病与那些过往：“所以我觉得我的生涯就是在最惨淡的时候又突然有了新的开始。包括这一次也是，之前生病瘦的都只剩皮包骨了，自己都以为自己是不是快要挂了。那场胃病让我去除了很多不良的生活习惯，包括饮食习惯和很多的压力。之后我就开始调整自己的饮食、缓解压力，调节人生态度。特别有浴火重生的感觉。”

最重要的是对待唱歌这件事，他也不再像年轻时那般用尽全身力气。

唱歌嘛，并不是一定要多华丽的衣服，多完美的舞台。

他曾经只是个单纯渴望唱自己作品的男孩，那到了今天也只需这样便好。

不过放松并不代表着随便，每次演出前周传雄总会自己练习：

之前参加《围炉音乐会》他说：“从出道以来，我就自诩为一个创作者，记录下生活每一段精彩的时刻。我毕生的志愿，就是希望在我的生涯里面，能够留下十首在50年后还能传唱的歌”

你看，50岁的周传雄其实早已从曾咬着牙与跌宕的命运抗争的男孩变成了如今这样看透了生活本质，也与命运，与自己和解的男人。

所以其实有什么好心疼的呢？

有些人一路跨越艰难险阻的走来，不过是求仁得仁，说心疼凭白是小看了他们。

他们一路走啊走，其实那冰天雪地里也已经开出了花。

PS：诚挚感谢大家抽时间读完此文。

我是1号唠嗑员，业余讲故事，职业唠嗑员。

专注于讲述深度娱乐（不八卦）和经典人物故事，经典影评。所以开了个“1号唠嗑员”的公众号（ID：laokeyuan01）。希望能通过经典故事，带给大家更多思考和让自己变得更好。