俄罗斯电影业为何不发达「火不起来为什么俄罗斯电影在国内面临如此窘境」

近两年，我们在大银幕上能够看到来到世界各地的电影，从印度的阿米尔·汗到泰国的《天才枪手》，从日本的《你的名字。》到西班牙的《看不见的客人》，这些电影在内地越来越受到观众热捧。

但是，其中有一个国家的电影几乎每年都会引进，热度却不如以上这些，那就是来自邻国俄罗斯的电影。

今年已有两部影片在内地上映

俄罗斯电影未能在国内大爆

无一部破亿

从整体上来看，引进内地的战斗民族电影，类型极为丰富。

从科幻魔幻，到动作爱情，几乎每种题材我们都在电影院看到了。但不得不说的是，俄罗斯电影在中国的影响力远远不及上个世纪的苏联老片。

我们先从票房成绩来看看俄罗斯电影的表现。目前俄罗斯在中国上映的电影票房排行前十名如下：

俄罗斯本土票房以卢布为单位，并换算成人民币

而在俄罗斯本土本国电影票房排行前十名：

注：由于俄罗斯钱币汇率变动较大，所以影史票房排行采用的版本是以卢布为单位。最后换算成人民币显示。

在俄罗斯看一部电影的票价大约是300—400卢布之间，换算成人民币也就是30-40元左右，两国的电影票价差别不大。

再从票房排行来看，这两个榜单中重合的仅有两部《斯大林格勒》与《火海凌云》，但其实在国内上映的还有《维京：王者之战》与《莫斯科陷落》。

这四部电影在国内上映都遭遇多部电影混战的情况，前两部以动作为主，后两部则分别以历史与科幻题材为主。

从目前在国内排行前十的影片来看，俄罗斯电影中的动作以及奇幻题材更受内地观众欢迎。目前收获票房最高的《斯大林格勒》票房走势前三天较高，并且第三天达到峰值，但热度超不过三天。

《太空救援》《火海凌云》《他是龙》这几部影片也遭遇相同的“困境”。

排片也经常受到同档期影片挤压——《太空救援》就是典型的例子，同档期直面《无问西东》《勇敢者游戏：决战丛林》的“左右夹击”，首日排片仅6.9%，票房占比2.6%，且不到一周的时间就几乎没有了排片。。

可以说，俄罗斯影片在内地上映没有好莱坞大片自身的优势，也不如印度电影口碑发酵感同身受的体验持久，命运相对来说较为坎坷。

其中一点很重要的原因就是文化的差异，俄罗斯电影有不少都是关注本国历史战争，与中国观众的历史和文化背景都有较大的距离，无法产生共鸣。

《维京》内地的票房表现并不好

今年在俄罗斯上映的《花滑女王》，目前已经冲进了俄罗斯本土票房前十，并且创下了俄罗斯首周票房纪录，也是截至目前的2018年度票房冠军。

该片3月30日在内地上映，在电影《花滑女王》中，有多个通过唱段表现主人公生活变化的段落，比如女主角在寄宿学校的生活以及后来康复训练的过程。

但影片原本113分钟的时长被删减为89分钟，据内地片方透露，所进行的删减恰恰是这种类型的段落。

也就是说，《花滑女王》中，原本有至少六处是唱歌段落。之所以这样做，主要是考虑到歌舞段落在内地的受众面相对较窄，接受程度不如动作等其他题材高。

其实，歌舞片引进内地过，但是成绩并不是太好。此前的奥斯卡大热影片《爱乐之城》收获了2.47亿的票房，但同时也遭遇了口碑与票房倒挂的现象。

《花滑女王》其中不少的唱歌段落会让大部分观众望而却步，尤其是在以战争动作为主的俄罗斯电影中，这一类型并不够出挑。

在不影响剧情理解的基础上减少这部分的内容对许多观众来说更为轻松。

俄罗斯电影风格变化

逐渐迎合好莱坞审美

提到俄罗斯的电影，我们自然会说到前苏联。

苏联在还未解体之前，电影一直是经济支柱产业，前苏联以及俄罗斯的电影发展与当下的本国情况息息相关。

上世纪三四十年代电影偏向革命建设题材的创作，五六十年代关注普通人的生活，类型也越来越丰富，到七八十年代则以军事、爱国、政治题材为主。等到1991年苏联解体前后，反思历史、反映社会现实题材的影片再次出现。

前苏联电影《镜子》

苏联解体之后经济一蹶不振，但俄罗斯电影依然是前苏联电影传统的重要承袭者。

不过紧接着的很长一段时间，多半的俄罗斯国产影片很少能在影院放映，取而代之的是其他国家的商业片大量占据俄罗斯影院大银幕。

主要原因在于美国商业片相比俄罗斯国产电影更容易赚钱，类似《阿凡达》、《星战》系列、《复联》系列、《泰坦尼克号》一系列的影片在俄罗斯票房远超本国电影。

另外，大部分俄罗斯电影质量其实并不好，观众也并不多。很多影片在结束拍摄之后，都直接卖给电视台避免亏损。

苏联解体之后，从事电影行业的人员骤减20万人，年产量也仅有20-30部。经历过十几年的慢慢发展以及政策支持，俄罗斯电影状况才渐渐好转，并主要分成了三个方面。

一是本国内的电影开始学习好莱坞、迎合好莱坞审美，比如《夺命地铁》、《守护者》等片；一是《这里的黎明静悄悄》、《斯大林格勒》等一系列经典老片进行了翻拍；还有一大批许多国内影人的创作回归社会直指病症，其现实主义风格助其不断在国际上获奖。

目前，许多本国制作的俄罗斯电影中，大部分都没有在其他国家上映，反而是现实主义题材的影片在国际上更加受欢迎，但是这些电影在本国却并不卖座。

前苏联电影风格影响深远

电影节拿奖无数

如今国际上享誉盛名的俄罗斯电影作品受前苏联电影影响比较多。

而历史上诞生的大师级导演前苏联不占少数，我们熟知的谢尔盖·爱森斯坦是世界电影先驱。和爱森斯坦同时期的列夫·库里肖夫、弗谢沃罗德·普多夫金、吉加·维尔托夫全都在电影理论上对世界电影做出了极大的贡献。

谢尔盖·爱森斯坦

还记得冯小刚曾经骂影评人时提到的蒙太奇吗？

爱森斯坦就是蒙太奇学派代表人物，他也是俄罗斯电影之父。

作为一位蒙太奇风格大师，他执导的《战舰波将金号》、《亚历山大·涅夫斯基》、《伊凡雷帝》等作品将电影艺术上升到了前所未有的高度。

《战舰波将金号》中的经典片段

之后，俄罗斯还诞生了几位相当知名的电影大师，分别是埃利达尔·梁赞诺夫、尼基塔·米哈尔科夫、亚历山大·索科洛夫和安德烈·塔可夫斯基。不过这几位导演的作品鲜有在内地公映的，多是在北京、上海电影节期间进行展映。

梁赞诺夫是喜剧大师，他执导的《狂欢之夜》、《意大利人在俄罗斯的奇遇》、《骑兵之歌》、《办公室的故事》都带有自己的独特风格，注重普通人生活的同时让人看到喜剧背后的本质。

他在俄罗斯有多火呢？“每一只狗都认识的人”足以形容他了。

值得一提的是，《办公室的故事》1985年在国内上映过，反响极为热烈。

史航曾评价这位导演为“我们这是时代的契诃夫”。他的另外一部作品《两个人的车站》曾入围戛纳电影节主竞赛单元。

《办公室的故事》剧照

导演尼基塔·米哈尔科夫被称为“俄罗斯的史蒂文·斯皮尔伯格”，他的电影带有对社会问题的批判，人文主义的关怀，电影艺术的探索，手法变化多样。

在他的代表作中，《蒙古精神》获得威尼斯电影节金狮奖，提名奥斯卡最佳外语片，《烈日灼人》获得奥斯卡最佳外语片、戛纳电影节评委会大奖。

《烈日灼人》剧照

此外，他还拍摄过《西伯利亚的理发师》以及经典的翻拍作品《十二怒汉：大审判》。

他一直活跃于国际影坛，曾担任北京国际电影节、柏林电影节评委会主席。而在俄罗斯电影排行榜前列的《争锋》、《火海凌云》，都由他担任制片人。

《西伯利亚的理发师》剧照

安德烈·塔可夫斯基可以说是俄罗斯电影史上十分重要的一位导演了。

他的电影语言像诗一样，主题往往非常宏大，叙事却很沉重，但是所表达的内容被瑞典电影大师英格玛·伯格曼评价为“创造了崭新的、忠于电影本性的语言，捕捉生命如同镜像和梦境一般。”

当然，这种拍摄手法与感知程度与塔可夫斯基自己的人生多少有些关系，更何况他的父亲是一位诗人。

塔可夫斯基执导的《安德烈·卢布廖夫》、《飞向太空》、《潜行者》、《乡愁》、《牺牲》全部在戛纳电影节上获得了不同的奖项，《伊万的童年》则在威尼斯电影节上摘得了金狮奖。

这几部电影都有着鲜明的作者电影风格，哲理思辨性极强。

《伊万的童年》剧照

而导演亚历山大·索科洛夫的长镜头拍摄以及电影主题的关注，普遍都认为他是塔可夫斯基精神的继承者。

同时，他也是一位欧洲三大电影节的宠儿，其作品《摩罗神》、《遗忘列宁》、《太阳》、《父与子》、《压力山娜》、《德军占领下的卢浮宫》均有入围。

以上这些大师作品中对于现实社会问题的关注以及自成一派的导演风格，一直影响着俄罗斯后继的电影作品。

而苏联解体之后，电影的发展并不如之前好，本国生产的类型电影质量欠佳的情况下，依然有一些导演在坚持俄罗斯电影特有的关怀。

其中，安德烈·萨金塞夫在千禧年之后才开始执导电影，作品数量不多，但可以说部部都是精品。

聚焦父子关系的处女作《回归》一举拿下威尼斯电影节金狮奖，讲述个人与政府之间矛盾的《利维坦》在戛纳获奖，《无爱可诉》更是2017-2018年颁奖季的热门影片。

《回归》剧照

另外，阿列克谢·日耳曼父子也是备受瞩目的导演。

其中小阿列克谢·日尔曼的《激情》、《纸兵》、《电子云层下》、《多甫拉托夫》多次入围欧洲三大电影节。

《电子云层下》剧照

俄罗斯电影演员分不清

观众看片得喝酒

对于俄罗斯电影，相信很多观众都有一个困惑，那就是很多演员名字记不清楚，看起来都一样。所以根本不知道谁在俄罗斯特别红，其实在票房较高的几部电影里，我们能找到几个身影。

比如《维京：王者之战》中的男演员丹尼拉·科兹洛夫斯基和女演员斯维特拉纳·库德钦科娃在俄罗斯就非常火。

两位都是80后，除了《维京》之外，丹尼拉还出演了《火海凌云》、《硬核亨利》、《多甫拉托夫》等多部作品，而库德钦科娃出演了《夺命地铁》、《金刚狼2》、《锅匠，裁缝，士兵，间谍》等电影。

其实，从大部分俄罗斯演员的作品表中能够看出，许多演员都出演了不少好莱坞电影作品。

像《斯大林格勒》中的托马斯·克莱舒曼曾出演过《美国队长2》、《复仇者联盟2》等，影片中的另一位奥古斯特·迪尔则出演了《无耻混蛋》、《间谍同盟》等片。

托马斯·克莱舒曼

奥古斯特·迪尔

不过要说俄罗斯颜值较高的年轻演员，安娜·舒若希基娜（《冰雪女王》）、玛利亚·莎拉波娃（《瞒天过海：美人计》）、马特维·雷科夫（《他是龙》）绝对都在此列。

当然，俄罗斯还有不少戏骨级的演员，比如《办公室的故事》里的安德烈米亚赫科夫、《莫斯科不相信眼泪》里的奥列格·塔巴科夫以及《争锋》中的弗拉基米尔·马什科夫……每个影迷都有自己PICK的那一款。

然鹅，对于大多数国内的观众来说，俄罗斯演员名字都一样，长得还都差不多。

说了演员，就还得说说在俄罗斯看电影是什么感受？

除了前面说的票价和国内差不多以外，影院卖品也和国内大同小异。只是对于战斗民族来说，有一种商品不能缺少，那就是酒。

据小电君身边去俄罗斯看过电影的朋友讲述，一些俄罗斯观众会拎着啤酒进影院看电影，不过观影过程中，氛围还是比较好的，会被电影情节逗笑，也偶尔会小声讨论。

所以，你对俄罗斯电影了解多少呢？你首选的俄罗斯电影是什么？快来留言告诉小电君吧~

看完，是不是该为战斗民族电影点个赞吧~

为什么国内不引进俄罗斯电影？

1） 俄 罗 斯电影题材单一
就近几年的数据来看，我们国 家从俄 罗 斯引进的题材多为战 争片以及体育精神为主。
就比如《最后一球》、《斯 大 林 格 勒》以及上映不久的《绝 杀 慕 尼 黑》，诸如此类都是在战 争和体育的范围圈内。
但是就目前已经在内地上映过的片子来看，这种单一类型的作品的数据很不理想，票房极为黯 淡，即便是十分看好的《绝 杀 慕 尼 黑》也只是九千万上下而已，相对于其他国家引进影片动辄几亿的票房实在是不 堪一 击。
2） 电影行业的低迷，不能与时俱进
不可否认的是，自苏 联解 体之后，俄 罗 斯的盛 世王 国之梦就已经"破 碎"，与此同时，带来的是影视行业不断的衰 落。
要说俄 罗 斯电影行业最为鼎 盛的时期莫过于前苏 联时期了，那时候国 家正处于战 争时期，当然以战 争片为主，可是现在早已经不是以前的那个战 乱纷 飞的年代。
即便是希望大家伙儿忆苦思甜，但也不能一揽子全部都是"苦瓜菜"，正所谓物以稀为贵。在影视作品上也应该是这样。
3） 中俄文化差异
曾经我们落后挨打的时候我们需要取别国之精华，所以这也就要求我们需要从别人的方方面面中获得经验，以便能更好地推动我们的发展。看俄 罗 斯的影片也是一种学习方法，能更好的推动我国的影视文化发展。
但是现在的中 华 民 族已经不是以前的那个瘦弱身躯，现在的我们也早已林立于世 界 民 族之林，而俄 罗 斯却近乎"止步不前"。
这样的差距让民 族之间的文化差异显现的更为明显，一味追求战 争片的市场无法满足我们多元化的需求，和我们自身的文化背景有较为明显的鸿 沟，观众们无法融入俄 罗 斯的影片，就无法产生共鸣。
4） 营销方式不到位
战 斗 民 族不同于别人的地方就是他们的"干实事、不宣传"。
有些俄 罗 斯的影片还是非常不错的，就不如说《战 斗 民 族养成记》，获得了9.1的高分，可以说还是非常不错的成绩。
要知道这是在完全没有宣传的情况下就已经或者这样的不菲战绩，不少网 友表示："那是大哥不营销，营销一下绝对火！"...
5） 市场竞 争异常激烈
我们国内的文化市场一贯原则就是百花齐放，我国是世 界上人口最多的国 家，这也就意味着我们国内的市场前景非常之广阔，影视市场也不例外。
很多国家都想文化输出到我们，电影市场的竞争非常的激烈。美 国、日 本、韩 国的影片我国每年都会引进无数，这也就说明了电影市场的竞争有多么的激 烈。

为什么俄国电影在中国很少看到

前苏联的电影是俄国电影的鼎盛时期。
那个时候是战争年代，前苏联电影主要以战争片为主，而且都是积极向上的电影。中国当时正在向苏联学习，所以当时看的电影全部是苏联电影。
苏联解体后，俄罗斯变成了资本主义国家，而中国还是坚持社会主义，政治制度不同，所以很少引进俄国电影。