港片黄金时代「香港电影黄金时代为什么能产出那么多的经典之作」

香港电影黄金时代，也就是上世纪90年代，一周或两周时间拍完一部电影，司空见惯。这其中虽然很多粗制滥造之作，但是经典电影同样很多。

比如1999年的《枪火》，只拍了9天。让吴镇宇加冕金马影帝，杜琪峰获得金马奖与金像奖两个最佳导演奖。

1996年的《古惑仔2：猛龙过江》，只拍了14天。当时影响力空前的电影，当然主要是负面影响，引得一群不良少年去争当古惑仔。

1993年的《倚天屠龙记之魔教教主》：总共只拍了7天！能想象么？

这部电影对金庸先生原著做了大量魔改，还加了许多的恶搞段落，如“战斗力两万”“华山二老”“一柱擎天”等等，一样竟能成为无数人的“童年回忆”，交口称誉的“经典之作”，并无人去做痛心疾首状，口诛笔讨其如何“歪曲原著”，

张敏版“赵敏”回眸一笑，对李连杰版“张无忌”那句「我在大都等你」，就让多少人等了快30年。

而且，导演王晶，同一年拍完了9部电影。

主演李连杰，在1993年，还同时拍完了《黄飞鸿3：狮王争霸》《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》《太极张三丰》《方世玉》《方世玉续集》。这5部电影，同样是功夫电影迷们回味良久的经典之作。

当时还有刘德华，有个外号叫“刘十三”，就是说他1年之内，可以拍13部电影。

更不用说周星驰，1990年，11部电影；1991年，8部电影；1992年：7部电影；三年时间就拍完了为数近半的“周氏无厘头喜剧”。

这样大规模的产出，明星们不停串剧组，轧戏完全是家常便饭。比如当时有个一线女星郑裕玲，号称“郑九组”，就是她可以同时在九个剧组串戏。

1991年，华东地区水灾时，香港演艺界几乎所有的一二线明星，一共200余人，集体零片酬参演了一部《豪门夜宴》，票房收益用于捐款赈灾。这部无论主演配角，还是路人甲都是明星的电影，总共拍了几天呢？4天时间！

当时，非要“慢工出细活”的香港导演，当然也有，就是最令这些明星们“痛恨”的王家卫。

1992年9月，他拉上了（张国荣/林青霞/张学友/张曼玉/梁朝伟/梁家辉/王祖贤/刘嘉玲) 这样的香港电影最豪华阵容，拍了快两年时间的《东邪西毒》。

其中光是到陕西榆林红石峡拍外景，只为那里的大漠孤烟、黄沙蔽日、桃花流水，就拍了一年多时间。那时候，当地条件还很艰苦，据说剧组每天都要专程开车3~4小时，才能赶到风沙漫天的片场，拍完收工才回宾馆休息。

所以，一众影帝影后大明星们，连同他们的经纪公司，全都叫苦不迭，要是留在香港能多接多少片约啊！非要把大好光阴，耗在这种一看票房前途就不会太好的文艺片上。

在投资方的巨大压力下，于是，直接找来刘镇伟这个商业片导演，就用原班人马，再拉来钟镇涛和叶玉卿帮忙，用短短27天时间，拍完了另一部荒诞搞笑片：《东成西就》，果然票房大获成功，把《东邪西毒》赔的钱全赚回来了。

而多年以后，《东邪西毒》固然是华语影史公认的经典佳作，文艺影迷们的挚爱；

但“性价比远远胜出”的《东成西就》也同样被更多的老影迷，时不时重温，让更多的新影迷，同样开怀大笑，拍手点赞，这样的“快餐电影”也并未因时间的消磨，就沦为不值一哂的垃圾。

在香港电影凭着当时已经成型的工业流水线化生产，出产量与影响力冠绝全亚洲的“黄金时代”，一两周时间拍完一部电影，实属寻常。内地的影视行业还处于商业化极原始的“前商业时代”。

杨洁导演凭一腔热情，拉起一个班子，天南海北到处跑外景，拍摄《西游记》，区区25集的电视剧，前后耗时整整6年，所以“唐僧”都换了3个人。那时，可没任何人觉得电视剧流程比电影慢。

如首任“唐僧”汪粤，就是个电影演员，拍了4集后，被单位喊去演电影。杨洁导演又禁止轧戏，只好遗憾告别这个角色。

因此，当然也有很多非议，认为《西游》剧组是到处“游山玩水”，不如同期《红楼梦》剧组，好歹留下一座“大观园”，可以做后续旅游开发。

等到几年后央视再拍《三国》与《水浒》，营建配套的影视城，也成为剧组前期工作的重中之重。

此后的陈凯歌导演，更是出了名的“拍一部戏就新建一座城”，从90年代拍《荆轲刺秦王》，到横店建“秦王宫”；到2010年代，拍《妖猫传》，到襄阳建“唐城”。虽然耗资巨大，每座城超过10亿，影片本身票房收益肯定填不上，但后续的旅游门票收入和影视租金，多年后已是大有盈余。

比如横店秦王宫，已经在多少古装剧里，见过它的身影了？

也随着一座座影视城的兴起，相关各个方面工作人员，逐渐配套成型，内地的电视剧业才同样实现了“工业流水线产业”，以至于到了「横店打死的人，一年平均有几个亿」的程度，有的专职群众演员，一天就要被枪炮或刀剑打死七八遍……

因此，一部几十集的长篇电视剧，才能在短短三个月内就拍摄完成，加上后期制作，半年就能播出了。这就是艺术品也能实现“工业流水线”生产的偌大威力了。