为什么90年代好电影那么多「为何90年经典影片频出」

很多观众都说现在经典的影片越来越少了，但是在上世纪90年代的时候，似乎经典影片层出不穷，《阳光灿烂的日子》、《红高粱》以及《霸王别姬》等等给人留下了深刻的印象，直到现在这些片子的评价也非常的不错，无论是演员的表演，还是影片的艺术含量都让人满意。反观现在的电影，似乎这样的佳作并不是很多了。其实不仅仅中国影坛，好莱坞近些年来的影片质量也并不高，最近莱昂纳多·迪卡普里奥的《荒野猎人》让他摘得影帝桂冠，但是这部影片的评价就一般了。

Z影谈⑶：为何中国90年代经典影片频出?

其实在上世纪90年代，美国电影也迎来高质量的时代，诸如《肖申克的救赎》以及《阿甘正传》这样的电影共同角逐同一届奥斯卡最佳影片奖，可见当时影片的质量的确不错。单看这两部影片的确都有非常不错的艺术水准。那么为何现在电影佳作就少了呢？有的人说是审查的问题，但是美国的审查制度可一直没有太多的变化，为何美国的影片质量近期也不高呢？

《阳光灿烂的日子》剧照

笔者认为首先是影片数量的问题，上个世纪90年代，影片的产品远没有现在这么高，当时的电影从业人员数量不多，但是底子很深厚，很多演员是话剧出身，本身的磨练就非常的深厚，诸如导演制片以及摄像等工作人员也是如此，他们都不是学院派。这样的班底凑到一起，对于影片的要求就非常的高，加上当时影片数量少，大家对片子琢磨的时间也长。

《肖申克的救赎》是经典电影

现在就不同了，很多演员都是“学院派”，笔者不是说学院派不好，但是刚刚毕业就担任主角，在演技上自然是有些青涩的。并且现在电影的数量多，因此深度雕琢的时间也少了很多。现在行业讲究的是投资与回报，投资越少，时间越短，回报越多那自然是最好了。至于影片的质量，其实倒并不是多么重要的事情。这些环境的变化，是电影质量变化的重要原因。

此外我们还需要注意到一个问题。那就是现在电影创作的变化。如果我们注意到中国90年代的经典影片，我们会发现很多经典电影就是基于小说的改编。诸如莫言的小说以及王朔的小说，莫言自然不必说，诺贝尔奖水平的创造自然有质量的保证，而诸如王朔等作家也是高产时期，他们小说的改编，自然会有不错的效果。

高品质作家的小说改编是经典电影的重要元素

电影本质还是讲故事，一个好的剧本非常的重要的。这几年很多作家的产品锐减，经典的作品早已经搬上了荧幕，因此很多团队苦于没有好的剧本，这不是《盗墓笔记》出来后，几乎所有的电影公司都盯着改编权。

《盗墓笔记》的改编权争夺激烈

现在其实不管是电影圈还是电视圈都缺少好的剧本，要不然也不会有这么多的抗日神剧以及经典翻拍出现了。我们需要注意到这个情况，90年后的新生代作家的代表作很少，尤其是具有故事性的作品很少，很多都是玄幻以及玛丽苏的作品，这些故事搬上荧幕难度不小，并且极容易形成审美疲劳。因为这些故事的套路都是差不多的。

现在的电影作品很讲究场面，其实很多电影已经不是故事为核心了，更多的是强调画面的刺激，这也是近期电影变化的重要方向。过去我们讲“文以载道”，之前电影的态度也比较的严肃，除了政治性的电影，普通的作品也需要“言之有物”。而现在很多电影纯粹是为了让观众享受视觉的盛宴，对于故事带来的精神刺激并不看重。

大场面带来视觉刺激

固然电影并不一定非得要讲述什么大的道理，但是好的电影必然要传递出一种反思，即便是喜剧电影，大家笑的背后，也会深深的体会电影带来的反思和情绪变化。比如《喜剧之王》，很多细节都让人爆笑，但是尹天仇作为小人物一心向往理想的挣扎，仍然是很多人的一面镜子，大家在笑过之后，也深刻意识到坚持理想的不易。

但仅仅依靠大场面也是不够的

电影工业的发展，利润导向的影片制作，精彩小说的空缺以及电影对于精神刺激的弱化，导致了近期经典电影的匮乏。当然我们评价经典的标准是多样化的，但是一部好的电影绝不是看完之后，观众一点思索的动力都没有，如果是这样电影艺术也太简单了。电影反应了社会的思潮，目前缺少经典影片的情况，是不是也说明整个人类社会的思考越来越少了呢？