为什么好多人怀念「为什么越来越多人怀念旧港片他们在怀念什么」

港片，一个时代的情结。

那种“尽皆过火，尽是癫狂”的疯，配以野蛮生长的无序，为几代人留下了回忆。

如今，港片日薄西山，繁华不在，满街随处是萧瑟。

但那份关于港片的记忆却始终未能磨灭，那么我们在怀念港片的时候到底在怀念什么？

怀念僵尸片。

怀念那个油尽灯枯，人死身灭，不生不死，既不属于妖，又不能归类于仙的僵尸。

怀念那个头戴道士冠、手持桃木剑、脚踩七星步、口念如律令、身法随八卦的师傅林正英。

还有他用《僵尸先生》《僵尸家族》《灵幻先生》《一眉道人》《僵尸至尊》等片打造的僵尸宇宙。

怀念武侠片。

怀念胡金铨和徐克带我们走进诗情画意、快意恩仇的武侠世界。

《侠女》《龙门客栈》《空山灵雨》《笑傲江湖》《新龙门客栈》《刀》，让我们认识一个“一入江湖岁月摧”的真实江湖。

没人可以逃得出江湖的纷扰，当初没有选择的来到尘世的时候，就注定了一生被侠与义牵绊，为名利争得头破血流。

这种逃不出江湖束缚的宿命感，就是江湖的本质，因为江湖就是一个经受社会毒打，接受一人独行的过程。

怀念警匪片。

怀念港片最后的巅峰——《无间道》系列。

《无间道》中最突出的部分是对人性的探讨，将人性的贪嗔痴赤裸裸地展现在银幕上。

电影以黑白对立为主题，构建了一个能够残害身心，使人沉沦于生死轮回的现代版的无间地狱。

这样的设定可以让观众随便从哪一部看起，然后接下去看都成立，因为每一部都是相对独立的。

怀念警匪片对后来者的影响。

昆汀的《落水狗》模仿了《龙虎风云》的三个片段。

一是开头六人组拉风出场，同该片四人出场；二是乔进入仓库后，指着橙先生说他是卧底，然后几人互相射杀，同该片大哥南哥引发的内斗；

三是片尾橙先生对白先生说，对不起，我是警察，然后死在了白先生怀里，同该片片尾周润发对李修贤说，我是警察，警察就要抓贼，随后死在了李修贤怀里。

怀念英雄片。

怀念《英雄本色》的道、义、悟、法、情、利。

怀念《喋血双雄》的“这个世界变了，我们都不再适合这个江湖，因为我们太念旧了。”

但我们怀念的真的是这些港片吗？

我们怀念的是那个无忧无忧，看场电影就能找到快乐的年轻时候。

小时候，没有多少烦恼，唯一烦忧的就是作业有没有完成，但看几部成龙或周星驰的电影，一切忧愁都烟消云散了。

现在，年龄大了，经受了社会的毒打，生活的压力逐渐变大。

看透了表面歌舞升平与太平盛世，世界观、价值观、人生观都与小时候不同，看电影的心境也变了。

回过头来再看周星驰和成龙的电影，看着看着就哭了，曾经的快乐变成了影片中的哀伤与无限怀念。

我们怀念的是那个尊重观众，真把观众当上帝的电影氛围。

那时候的港片充满了港味，观众想看啥就拍啥，就连王家卫拍文艺片，也得请许多当红明星，让观众过过眼瘾。

想看美女，给你整叶玉卿三部曲。

想看好身材，让叶子楣在每部戏都欲抱琵琶半遮面。

想看帅哥美女大合集，给你整《超级学校霸王》，想看美女大联欢，追女仔系列安排上，邱淑贞、张敏、张曼玉、李美凤、刘嘉玲轮番上阵。

而如今尽是又当又立，明明拍的是烂片，还要按头让我们美言几句，否则就被群起而攻之，谴责我们不爱惜国产电影与未来可期的演员

我们怀念的是那个无美颜、无滤镜，俊男靓女自然美的百花争艳的众生相。

邱淑贞、温碧霞、张敏、王祖贤、钟楚红、周慧敏、袁洁莹、关之琳、蓝洁瑛、黎姿，美的各有特色。

她们也不只有好看的皮囊，还有过硬的作品，《鹿鼎记》《秋天的童话》《青蛇》《笑傲江湖》，个个拿得出手。

可现在呢？众生相成了同一流水线产品，漂亮的一个样，丑得到各有千秋，关键连口碑好的作品都没有，纯粹的花瓶。

我们怀念的是那个充满朝气，有干劲且文化氛围浓重的浪漫时代。

大家看港片的年代基本都是八九十年代，以及千禧年后八年，影响的是70、80、90后三代人。

八十年代的中国，改革开放伊始，举国上下一心搞建设。

从经济到文化都是一片欣欣向荣的趋势，港片也在这个时候逐渐进入内地，成为了大陆向往美好生活，追求精神文化建设的代表。

那时的影视圈，创作环境包容。

导演可以随意表达自己的艺术想法以及对生活的感悟，对过去的反思和对未来的思考。

那个年代的人们舍小家为大家。

在《牧马人》中许灵均的父亲一直在强调外国的优势，以不被集体主义限制的的自由与民主重塑许灵均的价值观。

作为知识分子的许灵均，没有被西方的这些观念同化，哪怕他曾受了很大的委屈，依旧愿意扎根牧区，为教育奉献一生。

像许灵均这样的知识分子，是那个年代的精英阶层。

他们有能力选择更好的生活，可他们却始终以国家大义为重，即使他们被西方的先进诱惑着。

他们很清楚在血与火中站起来的中国，需要他们这样的人才来建设，他们也明白经济基础决定上层建筑，所以他们中有不少人留了下来。

九十年代的中国，那是中国最浪漫的十年。

几乎各种娱乐文化活动都可以大行其道，每个人都想成为艺术家。

那时候的中国，包分配制度结束，国企整改，很多人下岗，失去了铁饭碗，整个国家都处在转型的阵痛当中。

但这种变革是文艺的乐土，港片、第五代、第六代，以及摇滚都成了年轻人的精神图腾，尽管工作不确定，但他们身上的精气神依旧在。

千禧年后八年，90后登堂入室。

在父辈的影响下，港片缔造的光怪陆离的光影世界又成了90后的温床，他们在这里肆意遨游。

这时候的90后年轻气盛，书生意气，港片中的港风和狮子山精神令他们对未来拥有无限梦想，那是他们最快乐的时光。

可这一切在2008年之后都变了。

美国次贷危机引发的全球性金融危机，让中国成了美国的接盘侠，为了经济全球化，中国默认了这种选择。

从此房价开始飞涨，工作越来越内卷，钱越来越不值钱，就连仅有的公平也被破坏了，寒门贵子成了小镇做题家。

此时，人们眼中的光早已没了。

不似以前那般有朝气，有精气神，不得已躺平，不得已放弃阶级跨越的妄想，人在不如意时总会怀念过去，港片是最好的载体。

所以与其说我们怀念港片，不如说我们怀念那个通过奋斗、努力就能改变命运的年代，怀念那个公平尚在，人情依存的年代。