图标设计原理「为什么你设计的图标不专业可能是这10个容易被忽视的细节没做好」

图标的正确应用可以帮助用户快速定位并理解想法，从而推动用户便捷地进行下一步操作，提升用户的最终使用体验。那么在图标设计中，有没有哪些细节是设计者可以注意的？又或者有没有哪些技巧是可以利用的？本文作者便总结了10个技巧，一起来看看吧。

图标是任何设计系统不可或缺的一部分。使用图标的主要原因是帮助用户快速理解想法，实现快速导航，解决语言障碍，最终提升用户体验。

图标作为一种设计工具，在UI/UX和平面设计师中最受欢迎。这些微小的设计元素对每个人来说都是简单易懂的，这些特征赋予了它们通用数字语言的地位。

在这篇文章中，我整理了10个简单又重要的技巧帮你设计出更专业的图标。

一、尺寸规范

最小的图标大小通常是12 x 12px。以这个尺寸为基础，行业标准中大多数其他尺寸只是通过将之前的尺寸翻倍而产生的。

小尺寸图标，px: 12 x 12, 16 x 16, 24 x 24, 32 x 32, 48 x 48.中尺寸图标，px: 64 x 64, 96 x 96, 128 x 128, 256 x 256.大尺寸图标，px: 512 x 512, 1024 x 1024.

重要提示：当你设计图标时，重要的是要按100%显示的比例去设计，使图标完美像素并放大像素块查看准确性。

二、保持像素完美

完美像素图标在屏幕上能呈现尖锐和清晰的线条和形状。如今，高分辨率显示器和视网膜显示器正变得越来越好，所以在不久的将来，对像素完美图标的需求可能会减少。但就目前而言，让你的图标具有可伸缩性、响应性和适配更多设备是非常重要的。

1. 像素网格对齐

使直线部分完全清晰，并增加曲线和边角的清晰度。（彩云注：尽可能的使线条实心）

3. 完美角度

有角度的线更模糊。创建图标的最佳角度是45°，因为形成一个角的像素彼此对称。

3. 边缘清晰

直线必须占据其边缘上最暗的4个像素。这样线的边缘看起来更清晰。

三、注意粗细和间隙

为了让图标看起来整洁一致，重要的是要记住线条宽度和间隙大小。这条规则我认为是必须遵循的:所有线条的宽度都是相同的。

理想情况下，线宽和间隙大小也应该相等。

然而，有时候你必须打破这个规则。当你需要解释我们在日常生活中面对的一个具有非对称模式的物体时，它就会发生。比如条形码这个例子来说，我故意使图标内的线宽和间隙大小不均匀，以表示条码的特征。

四、统一圆角

在UI设计中，对象(包括图标)的角半径定义了项目的外观和感觉。当我们说到一个集合中的多个对象时，规则很简单：在正方形和圆角之间进行选择，并对所有的图标应用相同的属性。

为什么它如此重要?一致性是UI/UX设计的关键原则。一个可用和用户友好的设计总是提供一致的体验。在下面的例子中，你可以看到打破这个原则是如何影响视觉感知的。

五、视觉平衡

在电脑上看起来完美对齐和平衡的东西，在你的眼睛看来可能并不一样。

当我们把大小相等的正方形和圆放在一起时，我们会有一种不对劲的感觉，圆似乎比正方形小。为了使我们的形状在尺寸上看起来相同，我们应该使圆更大(或减少正方形的尺寸)。

这个原则也适用于图标的设计和使用。有些图标的一侧可能较重。试着调整它们一两个点，直到整体对齐看起来正确。在下面的例子中，你可以看到突出显示的图标看起来很大，尽管它与其他部分的大小相同。为了平衡这个集合，我们需要通过缩小图标的大小来调整突出显示的图标。

（彩云注：这个原则很多人应该都知道，但我发现也是在整套图标的设计中最容易出现的问题，当把图标汇总在一起的时候，这个问题尤其需要重视。）

六、视觉对齐

我们经常在设计软件中使用中心对齐，这种方法没有错。但当涉及到细节时，比如图标设计，我们需要相信自己的眼睛，打破数学法则，以增强元素的平衡。

让我们以播放按钮作为展示。这个例子很简单，但非常能说明问题，因为形状越不对称，需要改进的缺陷就越明显。

七、保持简单和直接

我打赌你已经猜到我们指的是KISS原则。这一原则背后的思想是，大多数系统在保持简单的情况下工作得最好。用户越容易理解某样东西并与之互动，它就越具有通用性。

（彩云注：KISS原则是“Keep It Stupid Simple”或者“Keep It Simple, Stupid”的缩写。篇幅有限，彩云帮大家找了一篇参考文献https://www.jianshu.com/p/7d58b96d0185#comments ，感兴趣的可以去学习下。）

它如何适用于图标设计?

1. 别使用文字

文本和图标的绑定减少了图标的通用性。此外，小尺寸的文本是可读性很差。如果一定要文本作为支持元素，使用工具提示和图标旁边的标签。

2. 不要过度设计

不必要的复杂性阻碍了合理的表达，应该避免。过载的设计会将用户体验变成一场噩梦。

3. 避免不必要的元素

只要确保每个图标在整体环境中是可理解和清晰的就行。（彩云注：比如已经是在邮件客户端中，就不需要再额外增加表示邮件的图标部分）

重要提示：在图标设计中合理地使用KISS原则，也不要把事情做得太简单，否则会影响功能。一个优秀的图标应清晰易懂。

八、图标规范框架

图标规范框架通常是指组合在一起的圆形、正方形、纵向和横向矩形。它们创建了一个框架来设计图标。但是，这个规则非常灵活，只是作为参考，方便图标的设计在视觉上平衡。所以，如果你觉得你的图标不完全匹配这个框框，但看起来完全正确——相信你的眼睛！

框架是设计的“容器”。框架规范了一个统一的范围来设计图标，这背后有一些原因：

1. 大小

由于其几何形状，所有图标都具有不同的高度和宽度。为了在我们的设计中统一图标尺寸，我们应该将它们放置在大小始终相同的框架中。

2. 输出

框架内的图标与视觉中心对齐，这经常被开发人员忽略，因为他们经常根据实际的中心来调整图标，而没有注意到差异。这就是为什么用框架输出图标是至关重要的，当你按这个框架输出图标时，能保证视觉设计时想要的视觉中心。

3. 效率

如果使用Figma，可以通过创建组件来节省时间。可以使用实例快速地将一个图标替换为另一个图标。

九、设置好图标的关键词

如果你要打算做图标资源库的话。要想到当设计师在库中搜索图标时，会遇到哪些挑战？他们的痛点是什么？他们的需求是什么？要回答这些问题，请设身处地为用户着想。

1. 不要让用户思考

例如，如果他们不知道自己想要找到哪种花卉图标，那么就让他们看到一系列选择:鲜花项链，室内花卉，植物商店等。

2. 展示关联图标

例如，如果用户想在相同的主题或类别中找到图标，他们可以快速地检查包含这个特定图标的完整集合。

3. 使用标签

用户可能很难找到合适的词进行搜索，或者可能希望看到所有类似的补充选项，从中选择最合适的。例如，当一个图标的实际名称是“兰花花瓣”，你仍然可以找到它与以下关键词: #兰花#花瓣#花瓣#花#装饰#花#植物#花园#开花#植物#自然#热带#树枝#美丽#植物#美丽#自然#叶子#优雅#浪漫

十、svg和PNG图标的区别

最终应该导出SVG或PNG格式？这是一个关键问题。让我们来比较一下格式:

SVG的文件大小非常小，这意味着最终设计的加载速度非常快，而PNG则相当大。SVG格式是无限可伸缩的，而PNG的分辨率则受创建的文件大小的限制。然而，将一个复杂的SVG图标缩小到随机大小可能会产生半像素的边缘，这可能会使图标看起来有虚边。这是因为当屏幕上的图标变得更小时，代表其来源的像素就会减少，从而导致清晰度下降。这并不意味着需要避免使用SVG文件。只需根据预期用途调整 SVG 图标即可。SVG文件可以编辑和动画，PNG文件只能是静态的。对于PNG格式，你必须提供各种大小和颜色的资源，而在使用SVG时就不需要这些了。Png与大多数浏览器兼容，而svg可能不被旧的浏览器支持。

我个人的选择是使用SVG图标，因为它可以节省很多时间。但是，一定要小心缩小复杂的形状，并记住旧的浏览器可能不支持SVG格式。

十一、总结

到这里你应该已经学会了这10个图标设计要点，在你的图标设计中使用这些规则，相信会让你的图标变得更加专业！

彩云注：图标设计是一个设计师的基础能力，在彩云看过的无数份作品集中最普遍的问题也就是图标设计。今天这篇文章虽然非常基础，但千万别小看它，用这10条技巧重新审视自己的图标作品，相信会有新的收获！

原文作者：Karina（本文翻译已获得作者的正式授权）

原文：https://bootcamp.uxdesign.cc/create-icons-like-a-pro-c66a50064f8b

译者：彩云Sky，公众号：彩云译设计；人人都是产品经理专栏作家，腾讯高级视觉设计师。

本文由@彩云sky 翻译发布于人人都是产品经理，未经许可，禁止转载

题图来自 Unsplash，基于 CC0 协议

该文观点仅代表作者本人，人人都是产品经理平台仅提供信息存储空间服务。

七个网页界面ui设计细节你掌握了吗

素马主张任何高大上的产品概念设计最终落地都化解为版式与图片。随着用户对产品使用的体验要求越来越高，新锐的版式加上精美的图片，还需要加上独特的动效设计（前端制作工艺）才行。那么，除了网页设计三大块版式、图片、动效外，我们这些看似搬砖，每天做细节设计的ui设计师，是否有大的研究和作为呢。今天分享的这篇文章，主胡码胡要是针对ui界面中非常细小的设计技巧进行讲解。

01

-

使用色彩和字重来创造层次结构，而不是单纯的大小对比

在对UI 文本进行样式控制的时候，最常见的错误莫过于过度依赖字体大小差异来营造对比。

“这段文字重要吗？那么让它更大一些吧。”

“这段文字是比较次要吗？那么让它变小一点吧。”

单纯使用字体大小对比，所营造的对比并不够，尝试结合色彩和字重来营造更好的对比效果。

“这段文字重要吗？我们让它色彩更加大胆一些吧。”

“这段文字是比较次要吗？我们让它的色彩更浅一些吧。”

如果可以的话，你甚至可以采用两到三种颜色：

主要内容采用深色（诸如标题，但是不要用纯黑）

次要内容采用灰色（比如文章发表日期）

辅助性内容采用浅灰色（比如页脚中的版权声明）

类似的，在UI设计的时候，通常两种不同的字重足以营造出优秀的层次感：

大多数的文本采用正常的字重（400到500，具体取决于字体）

对于需要强调的文字采用较重的字重（600到700，具体取决于字体）

应当尽量不要让正文部分字重低于400，因为这一部分字体本身尺寸已经较小，低于400会使得可读性不佳。如果你依然需要降低字重，那么不妨让字体色彩更浅一点，或者替换成模凯其他识别度较强、字重相对较小的字体。

02

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不要在有色背景上使用灰色的文本

在白色背景下，将黑色的文本改成灰色，是不错的淡化其视觉效果的做法，但是在彩色背景下这么做，则是另外一回事。

实际上，让白色背景下文本由黑变灰实际上是达到降低对比度的效果。

但是在彩色背景下，想要降低对比度是应该让文本逐步接近背景色，而不是改为灰色。

想要降低和背景色之间的对比，通常有两种方法：

1、降低白色文本的不透明度

降低不透明度，能够让背景的颜色透过来一些，以一种不冲突的方式降低前景文字和背景之间的对比度。

2、基于背景色手工挑选文本的颜色

当背景是图像或者图案的时候，半透明的文本会影响可读性，这个时候最好是基于背景主色调来挑选相应的文本色。

03

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阴影设计

相比于采用大范围的扩散模糊阴影，使用微妙的垂直偏移阴影效果更明显，更自然，它模拟了最裤拦常见的光源特征，光线从上往下照下来所营造的阴影效果。

如果你对此有兴趣，Material Design Guideline 非常清晰地给你讲明白了这样的阴影的制作细节。

04

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尽量少使用 Borders

盒子模型是网页前端最常用到的工具。当你需要在两个元素之间创建分隔的时候，尽量避免使用两者的边界直接接触。

虽然 Border 是分隔两个元素的好办法，但是它不是唯一的方法，使用过多会让整个布局的设计感降低，甚至会造成混乱。

所以你可以尝试下面的办法来规避：

1、使用 box shadow

box shadow 同样可以营造出边界感，而且更加微妙，并不会显得突兀，不会分散用户的注意力。

2、使用不同的背景色来区分

通常，相邻的元素背景只需要有微妙的差别就能够让人对他们进行区分。所以，你所需要做的就是在不同的区块采用不同的背景色，并且尝试删除边框，因为你根本不需要它。

3、增加额外的留白

创建元素之间的分离效果，并不一定要通过线框来表现，只要增加留白，让它们分隔开就行了。通过留白和间距来实现元素分组是UI设计中的常用手法。

05

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不要让小图标无端地放大

当你在设计着陆页的时候，可能会突出产品的功能，这个时候你需要一些大图标来作为视觉锚点，这个时候你可能会去 Font Awesome 或者 Zondicons 这样的网站找几个免费的矢量图标，然后放大到符合你需求的尺寸。

它们都是矢量图标，照说是可以无损放大的。但是一个通常只有16×16 的图标放大三四倍，它固然无损，但是在视觉上就显得颇为不专业了：缺乏细节，总感觉过于矮胖。

可是，如果这些小图标是你唯一能够搞得到的素材的话，那么不妨试着将它置于另外一个带有颜色的图形当中：

这样的设计不仅能够让图标达到预期的视觉体积，而且看起来要比单纯放大，看起来细节会更多一些。当然，如果你手头不是那么紧的话，最好还是买几个大尺寸的高素质图标，比如 Heroicons 或 Iconic。

06

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增加带有颜色的单边边框提升个性

当然，你可能并不是一个对于平面设计有着足够经验的设计师，但是依然可以让你设计的界面有足够的视觉吸引力。

最简单的方法，就是在界面的边框中的一边添加上单色甚至渐变的边框，这能让平淡无奇的界面一下子变得鲜活起来。

比如在警告弹出框的侧面：

或者在导航栏的底部，以示触发：

或者在整个页面的顶部：

这并不需要什么平面设计的经验，但是会明显强化设计感。

退一万步讲，你不知道选取什么颜色，简单，上Dribbble 的色彩搜索中随便找几个看着漂亮的颜色，其实也就够用了。

07

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并非每个按钮都需要颜色

很多时候，按钮本身所处的语境和按钮上的文本内容会让人感到迷惑。像BootStrap 这样的框架就让设计师按照语境和语义来进行选择：

“这是一个积极的操作？让这个按钮是绿色的吧。”

“这是否是要删除数据？那么将按钮设置为红色的吧。”

的确，语义和按钮本身的设计息息相关，但是还有更重要的维度被忽略了，那就是层次结构。

网页上每个操作其实都位于整个交互金字塔的某个位置。绝大多数的页面其实只有一个主要操作，搭配一些不太重要的次要操作，以及为数不多的几个三级操作。

在设计这些交互的时候，通过层次结构来呈现这些交互的重要性是很重要的设计环节。

主要操作应该很明显。采用实色、高对比度的按钮是很有必要的。

次要操作应该明显，但是不突出，采用幽灵按钮或者和背景对比度较低的色彩是比较合理的。

三级操作应该是可被发现，但是不明显的，他们最好被设计为链接。

“破坏性的交互所涉及的按钮难道不应该是红色的么？”

没必要！如果破坏性的交互所涉及到的按钮不是主要操作的话，让它按照次要操作甚至三级操作的按钮来设计就好了。

如果这样的操作是主要操作的话，可以让它是大号的、红色的带有加粗文本的按钮：

小结

-

以上总结的七个ui界面设计小细节处理技巧，都是大量的项目实战工作中总结出来的，容易理解也容易执行。有人可能说，连一个像素都在磕，又不是搞科学研究火箭发射，有必要吗？我只能说，这是一个工作的专业度问题和态度问题。也许一像素并不影响ui界面的美观问题，但是却是一位大师和普通工人的区别。

如何做好APP界面设计？

APP界面设计经验总结
当我们打开一个APP时，从视觉层面分析，影响用户对APP整体感官体验的元素主要有：图片、文字、色彩、图标、留白等。
图槐段片的合理运用、清晰的信息层级、舒适的色彩搭配都将会提高整个APP的美感，从而为整个的产品体验加分。
一个成功的产品，视觉层面只是其中的一部分，但是作为一个合格的UI设计师，我们要做的就是把这其中的一部分做到极致。
下面我们通过图片、文字、色彩、图标、留白这几个维度来解剖APP设计，发现那些微妙的细节。只需要比别人多提高1px的细节，你的APP设计就会更精致。
目录
1、图片，如同一个人的衣着品味；
2、文字，我只想知道重点在那里；
3、色彩，如何成为“色”计师；
4、图标，从会画到画好型野之间有多远；
5、留白，我只想要足够的空间。
正文
1、图片，如同一个人的衣着品味
图片在APP中是非常常见的，图片的展现形式和图片的质量都影响着用户对产品的感官体验。
图片的定位就如同一个人的衣着品味，不同的穿衣风格会使别人对你作出不同的判断，为你打上不同社会属性的标签。
下面我们一起来看看图片在APP设计中需要注意的关键点，将会从图片比例、一致性、图片质量与真实性等方面进行分析。
1.1、图片比例有什么讲究？
不同比例的图片所传达的信息主体不尽相同，根据产品属性我们会选择与之相符的图片比例进行整体的框架布局。
通过体验一些主流的APP，我们会发现一些比较常用的图片比例，如 1:1、4:3、16:9、16:10等等；
也会发现一些打破常规比例的设计，我们需要分析它们的性格，结合自身产品的特点，才能在自己的APP设计中合理的加以运用。
1:1 强调主体的存在感
1:1的图片比例是比较常见的一种设计比例，利用此长宽比更容易将构图归整得简单，突出主体的存在感。
常用于产品展示、头像、特写展示等场景，在电商类APP中尤为常见。
4:3 图像紧凑、更易构图
4:3的图片比例可以使图像更紧凑，更易构图，方便设计师发挥。由于手机屏幕容量较小，作为全屏展示时，该比例在App设计布局上面占用空间较大。
16:9 电影场景般的效果
16:9的图片比例可以呈现电影场景般的效果，多用于横向构图，是应用非常广泛的尺寸比例之一，能给用户一种视野开阔的体验。
在很多影视娱乐类APP设计中运用广泛，如腾讯视频、网易云音乐等。
16:10 拥抱黄金比例
黄金比例就像金字塔上的明珠，越接近她越有魅力，反之会魅力减弱，16:10的图片比例最为接近。
设计没有绝对的标准，我们可以遵循一些优秀的经验规则，但是也要敢于突破规则，尝试更多的可能性。
X:≤Y 瀑布流设计
X:≤Y代表宽度固定，高度在最大值之间自定义的瀑布流设计，在一些用于用户没有很明确的目的，只是喜欢获取尽量多的信息的情况下采用这种设计方式。
X:≤Y的图片比例要注意高度的控制，不要超出屏幕可显示区域的范围，如花瓣网在750x1334px的设计中高度最大值为：848 px。
以上列举的仅为部分常用比例的分析与说明，还有更多的比例这里就不一一演示，分享的目的是让大家养成分析的习惯，结合自身产品特点选择适合的图片比例。
图片比例选择方式：
a. 以商品展示效果为准，选择能够充分表现商品卜明喊特点的图片展示比例；
b. 以产品气质为准，选择符合产品内容气质的图片展示比例；
c. 结合产品特点选择合适的常用比例；
d. 根据版面布局灵活的自定义特殊的比例值；
e. 分析→打破→创新，创造出符合某种规律或者美学概念的比例值。
1.2、图片比例的一致性
当我们结合产品特点确定合适的图片展示比例以后，需要针对整体的布局与图片分布情况，规范出那些布局可以采用相同的图片展示比例。
在保障视觉效果与交互形式的情况下，相同的主体，在不同的页面中最好采用相同的比例呈现，这样的好处不仅可以保持视觉表达的一致性，也能给后期运营维护带来便利。
1.3、提高图片的质量
越来越多的产品对图片质量开始加以重视，比如网易严选对产品图片的拍摄与处理都有严格的规范，目的就是为了提升产品气质和在用户心中的印象。
我们在设计的时候更要以最佳的图片来烘托我们的设计稿，图片的质量影响着整个界面的格调。
很多伙伴儿会觉得图片都是后期运营上传的，我设计稿做得再精美最终也是没用的。对于这个问题我的观点是这样的：
a. 最佳的设计输出是设计师专业的体现；
b. 把最好的效果呈现给决策者，增加他对你设计能力的印象；
c. 通过制定运营视觉规范来把控图片质量，是可以严格把控你对图片的视觉追求；
d. 你的态度会给你带来好运。
1.4、图片的真实还原
虽然前面提到图片质量的重要性，但是我们不能为了视觉效果选择一些与主题无关的配图，这样也会给决策者一种误导。
我们可以提高配图的质量，但是需要保证图片的真实还原，这样才能让你的设计作品更加真实合理。
在一些本土的产品设计中，对于国外图片素材的运用，需要谨慎对待。如案例中的模特形象，文案信息的传达更加偏向于国内的场景，
如果运用一张国外的模特素材也许逼格更高，可是却无法真实的还原产品场景，会给决策者传达一种错误的认知。
2、文字，我只想知道重点在那里
文字设计的层次感决定了信息的高效传达，通过对文字信息的层次处理可以有效的帮助用户获取信息，提高用户对产品的操作效率。
2.1、对文字信息进行层级区分
当我们拿到交互原型或者别的需求文档时，我们需要对文字的信息层级进行有效的区分，这样才能让用户快速的获取和理解信息传达的内容。
文字信息可以简单划分为重要信息、次要信息、辅助信息等。在进行文字排版时，需要明确的梳理好信息之间的层级关系，提高用户对产品的整体体验。
通过对字体大小、颜色、留白、层级划分等处理，把相同属性的信息归类设计，让整个信息排列主次分明，层级清晰。
设计师在对文字进行视觉表现时，为了达到整体界面的视觉平衡也需要减少对文字样式的运用，不可为了突出文字信息而采用过多的表现样式。
2.2、预估好信息呈现的最大值
当我们在进行界面设计时，初级设计师往往会忽略文字信息的最大值，只是按照自己的习惯进行完美的布局。
最终进入到测试环节时才发现为什么比自己预期的字数多出这么多信息，此时就会出现返工的情况，给整体的产品开发进度带来风险。
作为一名合格的UI设计师，我们需要预估好信息呈现的最大值，而不是取最小值或者随意进行设计，这样将会在执行的过程中遇到更多不可控的风险。
2.3、善于利用提示符进行设计
在一些会出现大篇幅文字信息的界面设计中，为了提高用户对信息的获取效率，我们会根据整体视觉效果选择合适的提示符进行设计。
很多初级设计师会过于遵循交互原型，往往对大篇幅文字的处理过于随意，只做着交互原型的美化，缺乏对用户体验的主动性。
在进行产品交互设计时，有时候产品或者交互无法站在视觉的角度进行信息的梳理和布局，我们需要利用自己的专业来优化你觉得可以更好的地方，也能为你在整个产品环节中树立专业性。
关于提示符的设计表现形式主要有数字、字母、图形、色块等等，只要能有效的区分信息层级即可。
3、色彩，如何成为“色”计师
色彩给人的感受是最直观的，不同性格的配色传达不同的情感。关于配色有一些方法可寻，但是也存在一定的感性判断。
作为视觉设计师，我们需要学习理性的方法技巧，也要不断欣赏优秀的作品，提高自身的审美能力。
3.1、色彩基础知识
色彩分为无彩色系和有彩色系，无彩色系是指白色、黑色、各种深浅不同的灰色；有彩色系是指红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等颜色。
关于色彩的更多理论知识这里不做展开，大家自行脑补色相、纯度、明度、对比、性格等等方面的理论知识。
3.2、建立色彩库
作为初级设计师我们对配色的把控不是很稳定，为了提高工作效率，我们需要通过一些理性的方式建立大量的色彩库，应对不同的需求。
下面列举部分个人比较常用的方式供大家参考，色彩收集的方法有很多，我们只需要掌握几个比较适合自己的即可，只要养成习惯并长期坚持，哪怕只运用一种方式，也是收获颇丰的。
a. 通过各类APP采集色彩
体验不同领域的APP，建立不同领域对APP色彩组合的选择，为后期项目设计奠定基础。根据主色进行分类，
如红色系列：网易云音乐、京东、网易严选、网易考拉等等；也可以根据产品气质分类，如文艺、时尚、科技、可爱等等。
b. 通过Dribbble采集色彩
在Dribbble上面，每一幅作品右侧都有该作品的配色文件，发现优秀的作品要养成这种采集配色文件的习惯。
c. 通过摄影作品采集色彩
通过优秀的摄影作品采集色彩也是常用的方法之一。
采集方式：
Photoshop打开图片 → 存储为Web所用格式→ 选择GIF格式 → 颜色选择 8 → 颜色表中双击色块 → 拾色器
d. 通过马赛克采集色彩
借助Photoshop滤镜将图片进行马赛克处理，可以得到优秀作品或者摄影图片的配色组合，特别适合采集同色系的配色。
采集方式：
Photoshop打开图片 → 滤镜 → 像素化→ 马赛克 → 设置单元格大小
e. 从电影中采集色彩
相信大家都喜欢看大片，这部片子之所以能得到大家的追捧，必定有太多值得大家学习的元素。
作为神经敏感的设计师群体，那些刺激到我们神经元的优秀影片场景总是不能错过的。
3.3、提高审美，增强感性判断力
配色能力虽然可以通过一些理性的方法提高，但是也存在一定的感性判断。配色中细微的差异往往都是感性的判断。
我们需要不断的欣赏摄影、绘画、设计作品等等，综合的提高自身的审美，才能不断增强感性的判断力。
作为UI设计师，你不能只关注界面设计，你可以看平面作品、摄影绘画、影视动效，体验手工艺制作、运动娱乐、细心的体验生活中的每一次变化。
3.4、养成分析的习惯
要想拥有良好的配色能力，积累的过程是很重要的。当我们看到优秀的作品，要分析配色之间的对比关系、颜色在色环上的位置关系、HSB数值的关系等等。
只有不断的分析和总结才能逐步形式自己的思维方式，提高不同配色的把控能力。
分析的习惯不只是运用在色彩上面，对于版面布局、文字信息的处理、icon设计风格、间距留白等等方面都需要不断的进行分析总结，掌握优秀作品的规则才能形成自我的标准习惯。
4、图标，从会画到画好之间有多远
图标是APP设计中的点睛之笔，既能辅助文字信息的传达，也能作为信息载体被高效的识别。图标也有一定的界面装饰作用，提高界面整体的美观度。
很多初级设计师都会忽略图标的重要性，也养成去素材网站下载复用的习惯，当这样的习惯养成后便会逐步丧失自己动手的驱动力，什么元素都希望能找到素材下载，工作数年之后很快就遇到了自己的瓶颈期。
设计师对图标设计的态度与把控能力，将会是拉开你与其他设计师差距的因素之一。
图标设计有下载复用 → 动手设计 → 规范设计 → 融入品牌基因等几个阶段，你现在属于哪个阶段呢？
4.1、下载复用
下载复用是很多初入行业的设计师习惯的工作方式之一，由于自身对软件技法、设计技巧、创意能力等方面的不足，无法从创意到标准制图完成一个合格的图标设计。
缺点：图标设计风格与细节处理都完全不统一，这样的习惯一旦养成就会逐步丧失自己的动手能力。
4.2、动手设计
对于大部分有设计追求的设计师，都会意识到图标设计的重要性，也会结合产品特点绘制统一风格的图标。
注意事项：图标设计风格有：线性图标、填充图标、面型图标、扁平图标、手绘风格图标和拟物图标等。
无论我们选择何种表现形式，在进行设计的时候都要保持风格的统一性，由于图标的体量不同，相同尺寸下不同体量的图标视觉平衡不尽相同，例如相同尺寸的正方形会比圆形显大。
因此，我们需要根据图标的体量对其大小做出相应的调整。
4.3、规范设计
当设计师养成自己动手的习惯以后，恭喜你已经进步了，保持这样的习惯。随着软件技法的成熟我们需要严格控制自己的随性，运用标准的规范进行图标设计。
在标准设计的基础上面我们可以发挥自己的创意，也不一定要局限在标准里面，但是总体的本质需要符合设计规范。
4.4、融入品牌基因
图标设计的差异化逐渐变得模糊，随着很多功能的相似性，图标的造型设计也几乎雷同，很多对设计比较讲究的产品，也开始根据自身品牌基因，进行图标定制化。
融入品牌基因的图标设计具有很强的品牌识别性，不仅可以形成独有的视觉差异化，也可以增强用户对产品的记忆。
5、留白，我只想要足够的空间
适当的留白可以让你的界面更有灵性，给信息之间预留更多的空间，也能更好的表达信息之间的层次感，相比拥挤的信息布局更能给人舒适的体验。
当设计师的留白意愿被产品或运营以“希望放更多内容”拒绝时，作为设计师我们可以从不同的方向试着表达自己的观点：
a. 设计出对比稿，把产品需要的方案和你觉得完美的方案进行对比；
b. 筛选出这样处理的优秀案例，以成功的案例说服产品接受你的方案；
c. 进行用户测试，选择一些目标用户进行体验，从用户心声入手设计最佳的方案；
d. 更多沟通的方法有待你去挖掘，最终的目的都是希望做出更好的产品。
设计小结
1. 不同的图片比例反应不同的特征，根据产品特点合理的选择；
2. 设计中保持相同的图片比例，不仅使视觉表达一致，也能给后期运营维护带来便利；
3. 通过提高图片的质量来提高设计作品的美感度，但是也要保证图片的真实还原；
4. 文字排版需要注意信息的层次、信息容量的最大值、巧妙的运用提示符等；
5. 养成不断建立和丰富色彩库的习惯；
6. 提高审美，增强感性判断力，养成分析的习惯；
7. 图标设计经历的几个环节：下载复用 → 动手设计 → 规范设计 → 融入品牌基因；
8. 适当的留白可以给人更加舒适的体验。